過剰な何か
92561
Then and Now - 藤尾
2025/06/16 (Mon) 15:27:18
近況や雑感など、軽い雑談だ。
※
青年期、何か作業をしている時（プラモを作るとか）、ラジオでFENを流しっぱなしにしていた。ただただカッコよかった。日本のラジオとは別世界の、生のアメリカ文化だ…などと感心しきりだった。
FENは、今はAFNになってスマホやPCで聞けるようになった。家で過ごす時間が長くなってから、家事（掃除、洗濯、炊事など全般担当…）の最中ダラッと流していたりする。以前は、カメラ機材・写真系のユーチューブを流していることが多かったのだが、不毛な主張やPV稼ぎのためのネタ話なんかに付き合うのが、いい加減疲れてきた、という背景もある。
AFNのMusic Stationは、音楽のジャンルが選べてFEN時代よりも楽しみやすくなった。ラジオからネット経由に代わり、音も良くなった。60年代～の曲も多く流れてきて、メロディラインの美しさや、胸熱なギターが嬉しい。曲が次々とシームレスに流れる感覚が心地よい。曲の年代やテンポの混ぜ方も絶妙だ。アメリカンエンターテイメントってすげえなあと感じ入る。
そして興味深いのは、曲の合間に
「家に帰ったら家族との時間を大切に過ごそうぜ」とか
「友人と会って、話すのもいいもんだぜ」
「ドラッグはやめとこうぜ」
といったコメントが、モノローグ調だったり寸劇風だったりで挟まれる。なんか、日本のTVの、ACジャパンの啓発メッセージ広告みたいな感じに。
AFNって米兵向けの放送サービスなわけで、「ああ、彼らもそこら辺の問題を抱えがちなんだろうな…」と想像したりする。そして、アメリカ製のTVドラマ、「FBI」とか「SEAL・Team」とかを思いおこす。それらのドラマに登場する犯罪者も、取り締まる側も、選抜された兵士たちも、戦争後遺症やアルコール依存、ドラッグ依存、家族との関係の持ち方…に苦しんでいたりする。
※
ZOOMでの講座で、心理学者・カウンセラーの東畑開人「令和の深層心理学入門・深さってなんだろう」と、写真家・渡部さとる「美術史講座」を受けているのだが、不思議とこの二つの講座の内容がリンクする。近代から現代にかけての時代背景や時代転換の影響の大きさが、様々な領域に関係していると今更ながら認識させられる。
「令和の深層心理学入門」の方は、僕自身が臨床心理学専攻だったので復習といった意味も強いが、学生時代から何十年も経って、その後の臨床心理学の展開を歴史的・体系的に再学習できて熱く興奮する。現代気鋭の論者の読み解きも実に面白い。
「美術史講座」は、渡部さとる個人の人間的な魅力に惹かれて、ということと、受講後「写真史講座」に繋がるということで受講を始めた。美術史は自分なりに断片的に勉強してきたつもりでいたが、体系的に語られるので気づきが多く、予想外の収穫がある。
そして、この両者の内容で共通して語られるのは、時代感覚や、各時代の社会を支配していた思想や空気、時代の要請、そこからの発展や跳躍…といったことだ。単に技法の変化や時代によって扱われるテーマの変化について語られるのではなく、学際的な視点によって巨視的に、背景とその変化の流れが不可分なものであることが解き明かされてゆく。
面白い。受講後、レジュメや書きなぐったノートを何度も読み返してしまう。そしてそのたびに閃きや気づきが脳内でスパークする。その度に熱く興奮させられる。
触発されて、河合隼雄の本を引っ張り出して読んでみたりする。あちこちにラインが引かれ、書き込みがページの余白を埋めている。自分って、こんなに熱心に読んでいたんだっけか…？ 病ゆえの熱狂だったのか？とも思うが、現在普段使っている臨床心理用語は、この本のこんな所で学んだものだったか…と今更発見したりするのが新鮮だ。
心理学にしろ美術史にしろ、以前は人名や技法なんかを単元ごとに理解するだけだった気がする。ある学派に偏った視線からの理解だった…と言ってもよいかもしれない。しかし、今回の二つの講座で、時代背景や、社会からの要請、思想的背景などと合わせて学ぶことができて、筋の通った視点が得られたような気がしている。時代を経て、一歩高い位置から全体の流れを公平に見ることができるようになった、という感じか？
確かに一本筋の通ったみかた…というのはその筋が間違っていたら元も子もないのだが、今のところ公正で適切な視点であると感じている。
両講座ともまだ始まったばかりだ。今後が楽しみだし、特に「美術史講座」の後に続いて始まる「写真史講座」は待ち遠しい。「深層心理学入門」からは触発され続けて昔の本を読み返すことも増えそうだ。
※
青年期、何か作業をしている時（プラモを作るとか）、ラジオでFENを流しっぱなしにしていた。ただただカッコよかった。日本のラジオとは別世界の、生のアメリカ文化だ…などと感心しきりだった。
FENは、今はAFNになってスマホやPCで聞けるようになった。家で過ごす時間が長くなってから、家事（掃除、洗濯、炊事など全般担当…）の最中ダラッと流していたりする。以前は、カメラ機材・写真系のユーチューブを流していることが多かったのだが、不毛な主張やPV稼ぎのためのネタ話なんかに付き合うのが、いい加減疲れてきた、という背景もある。
AFNのMusic Stationは、音楽のジャンルが選べてFEN時代よりも楽しみやすくなった。ラジオからネット経由に代わり、音も良くなった。60年代～の曲も多く流れてきて、メロディラインの美しさや、胸熱なギターが嬉しい。曲が次々とシームレスに流れる感覚が心地よい。曲の年代やテンポの混ぜ方も絶妙だ。アメリカンエンターテイメントってすげえなあと感じ入る。
そして興味深いのは、曲の合間に
「家に帰ったら家族との時間を大切に過ごそうぜ」とか
「友人と会って、話すのもいいもんだぜ」
「ドラッグはやめとこうぜ」
といったコメントが、モノローグ調だったり寸劇風だったりで挟まれる。なんか、日本のTVの、ACジャパンの啓発メッセージ広告みたいな感じに。
AFNって米兵向けの放送サービスなわけで、「ああ、彼らもそこら辺の問題を抱えがちなんだろうな…」と想像したりする。そして、アメリカ製のTVドラマ、「FBI」とか「SEAL・Team」とかを思いおこす。それらのドラマに登場する犯罪者も、取り締まる側も、選抜された兵士たちも、戦争後遺症やアルコール依存、ドラッグ依存、家族との関係の持ち方…に苦しんでいたりする。
※
ZOOMでの講座で、心理学者・カウンセラーの東畑開人「令和の深層心理学入門・深さってなんだろう」と、写真家・渡部さとる「美術史講座」を受けているのだが、不思議とこの二つの講座の内容がリンクする。近代から現代にかけての時代背景や時代転換の影響の大きさが、様々な領域に関係していると今更ながら認識させられる。
「令和の深層心理学入門」の方は、僕自身が臨床心理学専攻だったので復習といった意味も強いが、学生時代から何十年も経って、その後の臨床心理学の展開を歴史的・体系的に再学習できて熱く興奮する。現代気鋭の論者の読み解きも実に面白い。
「美術史講座」は、渡部さとる個人の人間的な魅力に惹かれて、ということと、受講後「写真史講座」に繋がるということで受講を始めた。美術史は自分なりに断片的に勉強してきたつもりでいたが、体系的に語られるので気づきが多く、予想外の収穫がある。
そして、この両者の内容で共通して語られるのは、時代感覚や、各時代の社会を支配していた思想や空気、時代の要請、そこからの発展や跳躍…といったことだ。単に技法の変化や時代によって扱われるテーマの変化について語られるのではなく、学際的な視点によって巨視的に、背景とその変化の流れが不可分なものであることが解き明かされてゆく。
面白い。受講後、レジュメや書きなぐったノートを何度も読み返してしまう。そしてそのたびに閃きや気づきが脳内でスパークする。その度に熱く興奮させられる。
触発されて、河合隼雄の本を引っ張り出して読んでみたりする。あちこちにラインが引かれ、書き込みがページの余白を埋めている。自分って、こんなに熱心に読んでいたんだっけか…？ 病ゆえの熱狂だったのか？とも思うが、現在普段使っている臨床心理用語は、この本のこんな所で学んだものだったか…と今更発見したりするのが新鮮だ。
心理学にしろ美術史にしろ、以前は人名や技法なんかを単元ごとに理解するだけだった気がする。ある学派に偏った視線からの理解だった…と言ってもよいかもしれない。しかし、今回の二つの講座で、時代背景や、社会からの要請、思想的背景などと合わせて学ぶことができて、筋の通った視点が得られたような気がしている。時代を経て、一歩高い位置から全体の流れを公平に見ることができるようになった、という感じか？
確かに一本筋の通ったみかた…というのはその筋が間違っていたら元も子もないのだが、今のところ公正で適切な視点であると感じている。
両講座ともまだ始まったばかりだ。今後が楽しみだし、特に「美術史講座」の後に続いて始まる「写真史講座」は待ち遠しい。「深層心理学入門」からは触発され続けて昔の本を読み返すことも増えそうだ。
Re: Then and Now - 藤尾
2025/06/16 (Mon) 15:49:09
「戦争が終わったらどうするんだ？」
「もう破壊や殺人はこりごりだ」
「俺は人助けの組織を始めるんだ」
「お前らしいな」
「国際救助隊っていう名前にする。お前もどうだ？」
「そいつぁあいい。何でもやるぜ」
「もう破壊や殺人はこりごりだ」
「俺は人助けの組織を始めるんだ」
「お前らしいな」
「国際救助隊っていう名前にする。お前もどうだ？」
「そいつぁあいい。何でもやるぜ」
Re: Then and Now - マリオ
2025/06/24 (Tue) 01:11:00
藤尾くんの日本語を読まず、英語のコマ割りの見事なセリフに痺れました。このコミック?どこから?
意訳、、、「俺はそいつ(新チームのことさ)を国際救助隊って呼ぶことにする。どうだ?」「そりゃイイ名だな。オレも混ぜてくれ」
International=国際って意味だけど、いつでもどこでも誰でもって感じ
Rescue=救助って意味だけど、近所の迷い猫探しから、ギロチン帝王を拉致して赤い彗星に自爆するジャイアントロボの奪還まで、何でもお任せって感じ、、、この殺戮・破壊に疲れ果てた、彼らならどんなことも爽やかにこなしてうっかりミスで果てても良いんじゃないかなぁ。
そして、世界に冠たる公営ギャンブルどこでもOKの日本においては、IRとは統合型カジノリゾート構想だ。当然、依存症で、とんでもない不幸を生み出すことは間違いない。
意訳、、、「俺はそいつ(新チームのことさ)を国際救助隊って呼ぶことにする。どうだ?」「そりゃイイ名だな。オレも混ぜてくれ」
International=国際って意味だけど、いつでもどこでも誰でもって感じ
Rescue=救助って意味だけど、近所の迷い猫探しから、ギロチン帝王を拉致して赤い彗星に自爆するジャイアントロボの奪還まで、何でもお任せって感じ、、、この殺戮・破壊に疲れ果てた、彼らならどんなことも爽やかにこなしてうっかりミスで果てても良いんじゃないかなぁ。
そして、世界に冠たる公営ギャンブルどこでもOKの日本においては、IRとは統合型カジノリゾート構想だ。当然、依存症で、とんでもない不幸を生み出すことは間違いない。
Re: Then and Now - 藤尾
2025/06/24 (Tue) 12:23:04
この米兵の会話の漫画は、AFNを流しながら台所で茶碗を洗っている時「（古い設定の）サンダーバード創設秘話」を思い出して、ダーッと原稿を書いて、ChatGPTに作画・英語化してもらったものです。
当方は、英文読解は多少できても英作文は全くできない…という典型的日本人ですので、日本語で書いたマンガ原稿をChatGPTがサクっと英語に変えてくれるのは快感です。
で、この漫画が作画されて出てきた時は、思わず二度見、三度見してしまいましたよ。
・４コマ目 “Sounds like you”
うひゃー！オラが書いた原稿は「お前らしいな」ですぜ、旦那！それが“Sounds like you”だってさ！オレ、いつからヤンキーになったんだ？っていうぐらいの驚き（笑）
・５コマ目 “What do you say” だって？何だと？原稿では「お前もどうだ？」だよ。それがどーゆー感覚で「お前は何て言う？」になるんだよう！（この俺の考えをお前は聞いて何て答える）っていう事だろうけど、会話の運びとして積極的すぎる！グイグイ来る！（お前も加われよ）っていう希望をにじませすぎる！…と感じるのは、オラが「謙譲の国ニッポン」の感覚を生きているからなんでしょうか？
・６コマ目 “I’ll drive anything” う～！anythingって来たんで（否定形じゃね？）と思って思わず辞書ひいて肯定表現としての使用法もあるって初めて知ったよ！ それにdriveって、何でも運転するって何いきなり言ってんだ？と思ったけど、もっと広義に推進するとか言ってるのね？日本語原稿は「何でもするぜ」ですぜ。
てな感じで、これ、英作文・英会話ができる人には当然なんでしょうが、当方はあまりのカッコ良さにビビりました（笑）
他にも、漫画をChatGPTに英語で描かせるたびに驚かされる。「ホテルカリフォルニア＋0.3」の４コマ目“So my mind is stuck in 1969”とかも…てな具合でキリがないほどだ。あー、英作文っていうか英会話っていうか、無理！（笑）
※
「便利屋さん」みたいな国際救助隊…。犬洗いマス、迷い猫探します、植木の剪定承ります、包丁研ぎます、近所の食料品買い物代行いたします…ああ～いい感じですな
当方は、英文読解は多少できても英作文は全くできない…という典型的日本人ですので、日本語で書いたマンガ原稿をChatGPTがサクっと英語に変えてくれるのは快感です。
で、この漫画が作画されて出てきた時は、思わず二度見、三度見してしまいましたよ。
・４コマ目 “Sounds like you”
うひゃー！オラが書いた原稿は「お前らしいな」ですぜ、旦那！それが“Sounds like you”だってさ！オレ、いつからヤンキーになったんだ？っていうぐらいの驚き（笑）
・５コマ目 “What do you say” だって？何だと？原稿では「お前もどうだ？」だよ。それがどーゆー感覚で「お前は何て言う？」になるんだよう！（この俺の考えをお前は聞いて何て答える）っていう事だろうけど、会話の運びとして積極的すぎる！グイグイ来る！（お前も加われよ）っていう希望をにじませすぎる！…と感じるのは、オラが「謙譲の国ニッポン」の感覚を生きているからなんでしょうか？
・６コマ目 “I’ll drive anything” う～！anythingって来たんで（否定形じゃね？）と思って思わず辞書ひいて肯定表現としての使用法もあるって初めて知ったよ！ それにdriveって、何でも運転するって何いきなり言ってんだ？と思ったけど、もっと広義に推進するとか言ってるのね？日本語原稿は「何でもするぜ」ですぜ。
てな感じで、これ、英作文・英会話ができる人には当然なんでしょうが、当方はあまりのカッコ良さにビビりました（笑）
他にも、漫画をChatGPTに英語で描かせるたびに驚かされる。「ホテルカリフォルニア＋0.3」の４コマ目“So my mind is stuck in 1969”とかも…てな具合でキリがないほどだ。あー、英作文っていうか英会話っていうか、無理！（笑）
※
「便利屋さん」みたいな国際救助隊…。犬洗いマス、迷い猫探します、植木の剪定承ります、包丁研ぎます、近所の食料品買い物代行いたします…ああ～いい感じですな
IRと本邦ウルトラ警察隊 - マリオ
2025/06/25 (Wed) 01:10:08
東日本大震災は、関東で住み暮らす我々には青天の霹靂の天災だった。運悪く政権は不慣れな民主党が執り、米軍のロジスティックスとかイスラエルの医療班とかがズンズンと救難に当たって下さった。こんな時にIRが本当に存在して機能していたら随分と復旧できたんじゃなかろうか?と思うわけです。少なくとも原発事故は何とかなったんじゃないかなぁと無責任な素人は思う訳です。その後復興支援の為都道府県警察本部から派遣された方々がそのまま半永久に赴任(移籍?)したり、ウルトラ警察隊なる組織で警察活動をされている。年取って自分の身体・財産に然程執着しなくなってくると、こうして人様の為に働くことが何とも神々しく羨ましく、時にその存在を見聞きするだけで胸が一杯になったりするんだ。
そのヤンキー二人の起すIRに栄光あれと願わずにはいられない。
そのヤンキー二人の起すIRに栄光あれと願わずにはいられない。
無題 - マリオ
2025/06/23 (Mon) 01:34:50
Hotel Californiaは好きすぎて、Don Felder仕様のGibson ダブルネックを買ってしまったほどだ。勿論、The Beverly Hills Hotelも訪ねました。
このAIのアメコミ?疲れたオッサンがなんともいい味出してます。続編は
冒頭の「立ち昇るコリタス草の香り」、真ん中ら辺の「友達と呼ぶかわいい少年たち」、「メルセデスの様に捻くれた彼女の心」、「1969年以来切らしてるスピリット・ワイン」、最後の「落ち着いて」と問いかける夜警、、を網羅してほしい。歌詞は現地人が読んでもわからんらしいが50年近く読んでると、そして5年弱のアメリカ生活を経て、
このAIのアメコミ?疲れたオッサンがなんともいい味出してます。続編は
冒頭の「立ち昇るコリタス草の香り」、真ん中ら辺の「友達と呼ぶかわいい少年たち」、「メルセデスの様に捻くれた彼女の心」、「1969年以来切らしてるスピリット・ワイン」、最後の「落ち着いて」と問いかける夜警、、を網羅してほしい。歌詞は現地人が読んでもわからんらしいが50年近く読んでると、そして5年弱のアメリカ生活を経て、
「ホテル・カリフォルニア」シリーズ - 藤尾
2025/06/23 (Mon) 14:44:45
やーすげえですねえ。いいなあ！
今回突如始めた「ホテルカリフォルニアシリーズ」、「ギターマガジン・レイドバック」をマリオ氏が送ってきてくれたじゃあないですか。あれのホテルカリフォルニア特集をパラパラみていて、さらにここんとこ米国製のTVドラマ観てカリフォルニアとか出てくるし、とどめは映画「ＨＡＩＲ」を超久々に観て、発作的に作り始めた…というモノです。
歌詞を眺めて漫画のネームを考え、ChatGPTに描かせるんだが、こいつが実に手がかかる。セリフ言ってる人間を取り違えるわ、コマ割りを勝手に端折るわ、やり直しさせる度にセリフの言い回しを変えてきたり、まー大変。
結局、フォトショップで切り貼りしたりして、やっと仕上げる…汗。続編、鋭意創作中です。
この、「くたびれたオッサン」の風貌、いいっすよねえ！お気に入りです。創作継続の原動力の一つです。
それにしてもビバリーヒルズホテル、カッコいいなあ…。単純・純粋に美しいｗｗｗ
今回突如始めた「ホテルカリフォルニアシリーズ」、「ギターマガジン・レイドバック」をマリオ氏が送ってきてくれたじゃあないですか。あれのホテルカリフォルニア特集をパラパラみていて、さらにここんとこ米国製のTVドラマ観てカリフォルニアとか出てくるし、とどめは映画「ＨＡＩＲ」を超久々に観て、発作的に作り始めた…というモノです。
歌詞を眺めて漫画のネームを考え、ChatGPTに描かせるんだが、こいつが実に手がかかる。セリフ言ってる人間を取り違えるわ、コマ割りを勝手に端折るわ、やり直しさせる度にセリフの言い回しを変えてきたり、まー大変。
結局、フォトショップで切り貼りしたりして、やっと仕上げる…汗。続編、鋭意創作中です。
この、「くたびれたオッサン」の風貌、いいっすよねえ！お気に入りです。創作継続の原動力の一つです。
それにしてもビバリーヒルズホテル、カッコいいなあ…。単純・純粋に美しいｗｗｗ
1969年以来品切れのSprit - マリオ
2025/06/24 (Tue) 00:23:34
"We haven't had that spirit here since 1969"は、「精神」と「蒸留酒」の掛け言葉とは当時から知られてたけど、1969年以降のこの「昭和44年」は、この曲をリアルタイムで聴いた方々が思いを馳せれる余地を残しておくことでいいんじゃなかろうか?つまり発売された1976年末に自在にシングル盤を買えたのは反米・反キリスト教国家以外で、レコードが流通していて、娯楽としての音楽が楽しまれていて、衣食足りてて、1956年以前に生まれた人達の想像に任せれば良いのだと思う。当然、西洋文化に鎖国状態だった大国・中国とか、そもそも仮想敵国のソ連とか、木曜日が週末・金曜日が安息日として暮らす多くのイスラム教国家(政教一致が多い)とか、$1/日以下で暮らす子沢山の貧乏国家なんかは全く関係ないんだから、、1969年以来切らしている精神とは、、恐らくベトナム戦争の残渣とか、ウッドストックの疲弊感とか、The Beatlesの解散とか、アイルランド問題とか、フランシーヌの焼身自殺とか、アポロ宇宙船の月面着陸とか色々ある年だった。一方、web-siteなんか読むと「アメリカの退廃した享楽主義を揶揄する」とかあるけど、Eagles自身がメチャクチャ退廃してる訳だから、揶揄と言うより「こんな俺らでいいんじゃね?」って感じかなぁ。
HOTEL CALIFORNIA （Checkout to Live） - 藤尾
2025/06/24 (Tue) 21:07:29
You can check out any time you like, but you can never leave
Checkout の隠語とかを調べてゾッとするわけですが、suicideとは、臨床心理学的には「自我殺し」です。
自我（≒意識の焦点）とは、広義の「私」の一部でしかありません。自我≒意識が「私」なのではない。
つまり、この目的（suicide）を達成するために「肉体を殺す必要は無い」のです。現在の自我≒意識≒考え方≒物事のとらえ方≒視点の置き方を、少し変えればよい。
そう理解納得すると、様々な道が開けてくるはずです。
この「少しくたびれたオッサン」も、ホテルから離れることもできず、かといってCheckoutすることもできず、倦怠の淵に沈んでゆくしかありません。それはそれで幸せなのは確かです。でもこの倦怠や焦りから逃れたい…。
そんな時、 「HOTEL CALIFORNIA＋１」で、海岸でボウズに出会い、何かヒントを得ることができたようです。
我らが「オッサン」に幸多からんことを…！
（ ※ HOTEL CALIFORNIA ＋0.9 （Checkout to Live）鋭意制作中です ）
Checkout の隠語とかを調べてゾッとするわけですが、suicideとは、臨床心理学的には「自我殺し」です。
自我（≒意識の焦点）とは、広義の「私」の一部でしかありません。自我≒意識が「私」なのではない。
つまり、この目的（suicide）を達成するために「肉体を殺す必要は無い」のです。現在の自我≒意識≒考え方≒物事のとらえ方≒視点の置き方を、少し変えればよい。
そう理解納得すると、様々な道が開けてくるはずです。
この「少しくたびれたオッサン」も、ホテルから離れることもできず、かといってCheckoutすることもできず、倦怠の淵に沈んでゆくしかありません。それはそれで幸せなのは確かです。でもこの倦怠や焦りから逃れたい…。
そんな時、 「HOTEL CALIFORNIA＋１」で、海岸でボウズに出会い、何かヒントを得ることができたようです。
我らが「オッサン」に幸多からんことを…！
（ ※ HOTEL CALIFORNIA ＋0.9 （Checkout to Live）鋭意制作中です ）
「ホテル・カリフォルニア」マイナス２ - 藤尾
2025/06/22 (Sun) 11:27:20
「ホテル・カリフォルニア」シリーズ…、始めるよ！
Re: 「ホテル・カリフォルニア」マイナス１ - 藤尾
2025/06/22 (Sun) 11:36:36
もう、何もかもウンザリだ…。
フラワーチルドレンなんて現実逃避にすぎない。残ったのはクソみたいなドラッグ文化だけだ。
ベンツも、ロレックスもカラーＴＶも手に入れた。でも、いくら物質的に豊かになっても心は空疎なままだ。
カリフォルニアドリームも退廃と虚無でしかない。
そろそろ今日の宿を探すか…。
HOTEL CALIFORNIA…だと？
フラワーチルドレンなんて現実逃避にすぎない。残ったのはクソみたいなドラッグ文化だけだ。
ベンツも、ロレックスもカラーＴＶも手に入れた。でも、いくら物質的に豊かになっても心は空疎なままだ。
カリフォルニアドリームも退廃と虚無でしかない。
そろそろ今日の宿を探すか…。
HOTEL CALIFORNIA…だと？
Re: 「ホテル・カリフォルニア」±０ - 藤尾
2025/06/22 (Sun) 12:31:25
「ホテル・カリフォルニアにようこそ。部屋はいつでも用意しています」
なんだ、ここの空気は…。妙になじむというか、居心地が良い。豪華な家具調度、ゴージャスな客たち…。それは自分を支え、楽な気分にさせてくれる。
「ここには、いろんなお客様がおいでです。でも皆さん、この空気を楽しんでいらっしゃいます。ここにいる限り、時を忘れて過ごすことができますから」
お客はみな思い思いに過ごしているようだ。楽し気な会話もあちこちで弾んでいる…でも、みんな自分の事しか気にしていないのが見て取れる。
…背後に見栄と倦怠が淀んでいる。
自分の捏造した、自分がすがる、良き思い。それにひたって何が悪い？
ここは天国なのか？ いや、地獄なのか…？
でも、それの何が悪い…？
奇妙なのは、ここには「過去」しかない。
確かにそれは安楽だが…。
「私たちは皆、自分から、この出られない罠にはまりに来るんです。あなたも分かるでしょ？」
これは…ヤバいかもしれない。出られなくなる！
「どうぞ、ご自由に。いつでもチェックアウトなさって。でも、決して…ふふっ」
なんだ、ここの空気は…。妙になじむというか、居心地が良い。豪華な家具調度、ゴージャスな客たち…。それは自分を支え、楽な気分にさせてくれる。
「ここには、いろんなお客様がおいでです。でも皆さん、この空気を楽しんでいらっしゃいます。ここにいる限り、時を忘れて過ごすことができますから」
お客はみな思い思いに過ごしているようだ。楽し気な会話もあちこちで弾んでいる…でも、みんな自分の事しか気にしていないのが見て取れる。
…背後に見栄と倦怠が淀んでいる。
自分の捏造した、自分がすがる、良き思い。それにひたって何が悪い？
ここは天国なのか？ いや、地獄なのか…？
でも、それの何が悪い…？
奇妙なのは、ここには「過去」しかない。
確かにそれは安楽だが…。
「私たちは皆、自分から、この出られない罠にはまりに来るんです。あなたも分かるでしょ？」
これは…ヤバいかもしれない。出られなくなる！
「どうぞ、ご自由に。いつでもチェックアウトなさって。でも、決して…ふふっ」
Re: 「ホテル・カリフォルニア」プラス１（Self Salvage編） - 藤尾
2025/06/22 (Sun) 14:26:13
こんな所に長居していたら、出られなくなってしまう…。
海岸に出て頭を冷やすか。
痛っ！やっちまった。ボンヤリ歩いてるからだ。まずいな。
「大丈夫ですか？みせてください」
なんだ、この坊さん。どこから来た？全然気づかなかった。
「これで大丈夫です、良くなりますよ」
「ありがとう、本当に助かりました。是非お返しさせてください」
「子供が溺れかかっていたら、誰しも無私の心で何も考えずに助けるはずです」
あのホテルの主人はYou can never leave と言っていた…Leaveとは「私」へのこだわりから離れる…ということか？
ロレックス…もうこんな物は、いらない。もう俺には不要だ。
海岸に出て頭を冷やすか。
痛っ！やっちまった。ボンヤリ歩いてるからだ。まずいな。
「大丈夫ですか？みせてください」
なんだ、この坊さん。どこから来た？全然気づかなかった。
「これで大丈夫です、良くなりますよ」
「ありがとう、本当に助かりました。是非お返しさせてください」
「子供が溺れかかっていたら、誰しも無私の心で何も考えずに助けるはずです」
あのホテルの主人はYou can never leave と言っていた…Leaveとは「私」へのこだわりから離れる…ということか？
ロレックス…もうこんな物は、いらない。もう俺には不要だ。
Re: 「ホテル・カリフォルニア」プラス0.3 （甘やかな退廃 編） - 藤尾
2025/06/23 (Mon) 11:46:00
「俺のワインをたのむ」
「1969年以来、切らしております…」
ああ…、やっぱりそうか。オヤジめ、したり顔で答えやがって…。
それにしても俺はWineをたのんだんだ。オヤジめSpiritだって？何を洒落こいてるんだ。醸造酒と蒸留酒じゃ違いすぎるぜ、もっと気の利いたこと言いやがれ。
それにしても、Spirit…精神かあ。うまい事を言う。いや今は、あえて魂と言う方が当たっているかもしれない。このホテルの連中の魂は、客もスタッフも皆、甘い退廃の匂いをたてている。魂だけじゃあない、Mind…思考も認識も判断もだ。ある意味、「確信犯的」でさえある。
もしかして、それは俺自身も…。
そういえば、あの女が言っていた。
「私たちは皆ここでは囚人、自分で作った装置の…」
うわ…、あの女のご登場だ。
「大勢の人が1969年でつまずいた…っていうか道を見失った」
くそっ心を読まれたか。いや、このホテルの本質がそれなのか？
「ここの客は皆「倦怠の、負のループ」を鋭いナイフで断ち切ろうとする。それは見失った理想や、楽天的だっ過去であるかもしれない。…でも、誰もそれは、できやしない…」
それを断ち切って次へ向かうことは、ある意味苦痛を伴う。勇気とか割り切りとか言うのはたやすい。だが実際、断ち切ったとして、次は何に向かって進めば…？
楽天的で希望に満ちて明るかった時代。それに浸り続けるのは安楽だろう。でも今はそれは甘い腐臭を立てている…。このホテルはその象徴であり、店も客も全員でそれを演じている。
そこに諦観や焦燥が透けて見えるのは、俺だけではなさそうだ…。
「1969年以来、切らしております…」
ああ…、やっぱりそうか。オヤジめ、したり顔で答えやがって…。
それにしても俺はWineをたのんだんだ。オヤジめSpiritだって？何を洒落こいてるんだ。醸造酒と蒸留酒じゃ違いすぎるぜ、もっと気の利いたこと言いやがれ。
それにしても、Spirit…精神かあ。うまい事を言う。いや今は、あえて魂と言う方が当たっているかもしれない。このホテルの連中の魂は、客もスタッフも皆、甘い退廃の匂いをたてている。魂だけじゃあない、Mind…思考も認識も判断もだ。ある意味、「確信犯的」でさえある。
もしかして、それは俺自身も…。
そういえば、あの女が言っていた。
「私たちは皆ここでは囚人、自分で作った装置の…」
うわ…、あの女のご登場だ。
「大勢の人が1969年でつまずいた…っていうか道を見失った」
くそっ心を読まれたか。いや、このホテルの本質がそれなのか？
「ここの客は皆「倦怠の、負のループ」を鋭いナイフで断ち切ろうとする。それは見失った理想や、楽天的だっ過去であるかもしれない。…でも、誰もそれは、できやしない…」
それを断ち切って次へ向かうことは、ある意味苦痛を伴う。勇気とか割り切りとか言うのはたやすい。だが実際、断ち切ったとして、次は何に向かって進めば…？
楽天的で希望に満ちて明るかった時代。それに浸り続けるのは安楽だろう。でも今はそれは甘い腐臭を立てている…。このホテルはその象徴であり、店も客も全員でそれを演じている。
そこに諦観や焦燥が透けて見えるのは、俺だけではなさそうだ…。
Initiation 通過儀礼 （その２） - 藤尾
2025/06/19 (Thu) 08:56:33
（ 承 前 ）
現代における通過儀礼
誰しも、「自分自身の伝説」の一つや二つは、胸に秘めているはずだ…。
※
変化の少ない伝統的な社会においては、その既存社会の成員となることが一人前になるということであった。そこで一人前の構成員と認められるには、その社会が設定し主催する通過儀礼を経なければならなかった。
しかし、あらゆる社会の枠が弱体化し社会が多様化した現代においては、唯一絶対の特定の社会に必ず所属するという事は無くなり、「社会が設定する」通過儀礼というものが消滅した。
しかし、人間は半ば本能的に「社会を生きなければならない」存在であることに変わりはない。
さらに自我の構成上、どこかの時点で、自分自身と社会との関わり方の意識を組み換え、「社会を運営する主体としての自分」を確立しなければならない時が来る。
その機会は、自分自身で見出し、自分からその苛烈な戦いの場に「身を投げ入れ」なければならない。
※
現代における通過儀礼は、人それぞれだ。それを避け続けて生きることは、社会における自身の立ち位置をあやふやで脆弱なままで、この世を不安定に生きるという事になる。
好むと好まざるとにかかわらず、その場面が自分に向かって押し寄せてくる場合もある。Initiationに立ち向かったから偉い、向き合わなかったから駄目だ、というわけではない。
しかし、通過儀礼をストラグルを経て通過したことは、「自分自身の伝説」として胸に残り続け、自分自身の核の一つとなるはずだ…。
現代における通過儀礼
誰しも、「自分自身の伝説」の一つや二つは、胸に秘めているはずだ…。
※
変化の少ない伝統的な社会においては、その既存社会の成員となることが一人前になるということであった。そこで一人前の構成員と認められるには、その社会が設定し主催する通過儀礼を経なければならなかった。
しかし、あらゆる社会の枠が弱体化し社会が多様化した現代においては、唯一絶対の特定の社会に必ず所属するという事は無くなり、「社会が設定する」通過儀礼というものが消滅した。
しかし、人間は半ば本能的に「社会を生きなければならない」存在であることに変わりはない。
さらに自我の構成上、どこかの時点で、自分自身と社会との関わり方の意識を組み換え、「社会を運営する主体としての自分」を確立しなければならない時が来る。
その機会は、自分自身で見出し、自分からその苛烈な戦いの場に「身を投げ入れ」なければならない。
※
現代における通過儀礼は、人それぞれだ。それを避け続けて生きることは、社会における自身の立ち位置をあやふやで脆弱なままで、この世を不安定に生きるという事になる。
好むと好まざるとにかかわらず、その場面が自分に向かって押し寄せてくる場合もある。Initiationに立ち向かったから偉い、向き合わなかったから駄目だ、というわけではない。
しかし、通過儀礼をストラグルを経て通過したことは、「自分自身の伝説」として胸に残り続け、自分自身の核の一つとなるはずだ…。
Re: Initiation 通過儀礼 （その２） - 藤尾
2025/06/19 (Thu) 09:40:50
こんなこと言ってると、今どきの若いモンから嫌われるんだろうな…
でも、どんな「社会」であれ、まっとうな社会って、今でもこんなふうに成り立ってるんだと思う。
※
これまで散々「世間ほどバカなものは無い」って言ってきたけれど、自分が属すると自己規定した社会に対しては、お釣りがくるほど十分に役割を果たしてきたつもりだ。
どの社会の中にも「インフォーマルなコミュニティ」があって、時にそれらはその社会の影の推進役である場合もある。でも同じぐらいの分量で、足を引っ張る存在であったりする。
それはカイシャに限らず、親類や近隣との付き合いや同好の集いとかなんやかや（これらをまとめて「世間」と言おう）…でも同じだろう。
特にカイシャでは「中の人」と言われる立場だったので、インフォーマルコミュニティの連中には悩まされ続けてきた。それから敷衍するようにして「世間」全般がイヤだし煩わしいし嫌いだし…っていうわけなんだと思う。
（生来の僕自身の気質…という面もある。それでも無理して「世間」を生きてきたんだ）
でもお陰様でこんな歳になったんで、もう「世間」に対して、そっと決別宣言をしたっていいだろ？
そりゃあ、生きてゆく限り迷惑を掛けないように社会を生きてゆく。でも、心の中では世間なんかとは決別だ。
もう充分に味わった。
※
これ、ここまで書いて思ったのは、「四住期」の林住期や遁世期みたいな感じか？
で、世間に決別宣言してどう生きるか…。
「十牛図」の第９図「端的な肯定への大転換」とか第10図あたりに親近感を覚えてならない。可能性の拡大や追求という時期は過ぎた。ましてや、誰かや何かを否定して自己防衛する時期は過ぎた…と言いかえればいいか？
まあ、平たく言って、好々爺で生きていければいいやｗｗｗｗｗｗ
でも、どんな「社会」であれ、まっとうな社会って、今でもこんなふうに成り立ってるんだと思う。
※
これまで散々「世間ほどバカなものは無い」って言ってきたけれど、自分が属すると自己規定した社会に対しては、お釣りがくるほど十分に役割を果たしてきたつもりだ。
どの社会の中にも「インフォーマルなコミュニティ」があって、時にそれらはその社会の影の推進役である場合もある。でも同じぐらいの分量で、足を引っ張る存在であったりする。
それはカイシャに限らず、親類や近隣との付き合いや同好の集いとかなんやかや（これらをまとめて「世間」と言おう）…でも同じだろう。
特にカイシャでは「中の人」と言われる立場だったので、インフォーマルコミュニティの連中には悩まされ続けてきた。それから敷衍するようにして「世間」全般がイヤだし煩わしいし嫌いだし…っていうわけなんだと思う。
（生来の僕自身の気質…という面もある。それでも無理して「世間」を生きてきたんだ）
でもお陰様でこんな歳になったんで、もう「世間」に対して、そっと決別宣言をしたっていいだろ？
そりゃあ、生きてゆく限り迷惑を掛けないように社会を生きてゆく。でも、心の中では世間なんかとは決別だ。
もう充分に味わった。
※
これ、ここまで書いて思ったのは、「四住期」の林住期や遁世期みたいな感じか？
で、世間に決別宣言してどう生きるか…。
「十牛図」の第９図「端的な肯定への大転換」とか第10図あたりに親近感を覚えてならない。可能性の拡大や追求という時期は過ぎた。ましてや、誰かや何かを否定して自己防衛する時期は過ぎた…と言いかえればいいか？
まあ、平たく言って、好々爺で生きていければいいやｗｗｗｗｗｗ
Initiation 通過儀礼 - 藤尾
2025/06/17 (Tue) 22:16:40
儀式は始まった。
集落の広場に、僕を含む子供から大人になろうとする年代の男女が集められた。青年５人、少女４人。皆、まだどこか子供の表情を残している。長老によって僕たちの部族の守護神である金色狼に祈りがささげられ、続いて青年たちに指示が出された。
「ムカチ、少女を一人指名しろ」
ムカチは一番の美少女ミナを指さした。ミナは腕をサッと横に振って拒否した。不成立だ。
「ではヒカチ、誰にするか？」
ヒカチは愛嬌者のレナを指さした。レナはコクリと頷いてこたえた。成立だ。
「ジク、誰にする」
僕の番だ。僕は、地味だが聡明なレイを指さした。レイは真っすぐ僕を見て頷いた。半ば確信はあったが、ほっとした。
後の青年一人は成立、一人は不成立だった。儀式は年に一度だ。不成立だった者は来年の儀式で、また俎上にのぼる。
長老から次の指示が出た。
「成立した者たちに、それぞれ聖なる課題を与える。目的の場所へ行き、戻ってくるまで、男は女に、女は男に決して一指たりとも触れてはならない」
男女３組それぞれに戦士が近づき、指示を授けた。男女のペア３組は旅の必要最小限の道具を渡され、それぞれの方向に向かって出発した。
僕とレイに課された課題は、天山の麓の黒曜石を取ってくることだった。黒曜石は加工して槍の先に付ける貴重なものだ。
往路に４日かかった。無事黒曜石を見つけ帰路についたが、悪天候をうけ足場が悪く予定より遅れがちになった。１０日以内に帰らなければならない。
僕が槍を持ち、レイが黒曜石の大きな塊を持って歩く。石は重いので途中で交代する。
そうしながら草場を進んでいるところを、ヤマイヌの群れに襲われた。槍で一頭を倒したところで、もう一頭からの体当たりを受けて僕は倒れた。喉に嚙みつかれそうになったところで、レイが巨大な黒曜石をヤマイヌに投げつけ、ヤマイヌは倒れた。しかし石はヤマイヌに当たった反動で弾み、崖下に落ちて行ってしまった。
明日までに帰らなければならない。黒曜石はもう無理だ。足を挫いた僕はレイに支えられてやっと村に帰還した。
課題の石は持ち帰れなかった。指一本触れ合ってはいけないはずが、肩をかりてやっとの思いで帰ってきた。これは…失格だろう。僕は失意でぼんやり歩いたが、レイは楽し気だった。
「あのヤマイヌ、なかなか大したもんだったね。待ち伏せされたの、全然気づかなかったよ」
「デカかったな。よくやっつけてくれた、助かったよ」
「石は飛んでっちゃったけどね。でも新鮮で上等な肉が手に入ったよ」
「触れずの禁も破ることになった。僕が不覚だったせいだ」
「それどころじゃないでしょ。これ以外に方法が思いつかない。禁どころじゃないよ。どっちかを見捨てて戻るなんて、ありえないじゃない」
「まあ、確かに。立場が逆でも同じようにした」
「それと、石のことは安心して」
村に到着した。出迎えた長老に帰還の挨拶と、経過報告をした。怪我をして触れずの禁を破ったことを言い、次に石の事を詫びた。と、レイがサッと小さな黒曜石の破片を長老に渡した。
「小さいけれど、黒曜石です。念のために大きな石とは別に拾っておきました」
長老は頷き、宣言した。
「我ら部族は、この者たちを正式に成人として迎え入れ、夫婦として認める」
戦士たちが盛大に口笛を鳴らし、ムラ全体に歓声が響いた。
集落の広場に、僕を含む子供から大人になろうとする年代の男女が集められた。青年５人、少女４人。皆、まだどこか子供の表情を残している。長老によって僕たちの部族の守護神である金色狼に祈りがささげられ、続いて青年たちに指示が出された。
「ムカチ、少女を一人指名しろ」
ムカチは一番の美少女ミナを指さした。ミナは腕をサッと横に振って拒否した。不成立だ。
「ではヒカチ、誰にするか？」
ヒカチは愛嬌者のレナを指さした。レナはコクリと頷いてこたえた。成立だ。
「ジク、誰にする」
僕の番だ。僕は、地味だが聡明なレイを指さした。レイは真っすぐ僕を見て頷いた。半ば確信はあったが、ほっとした。
後の青年一人は成立、一人は不成立だった。儀式は年に一度だ。不成立だった者は来年の儀式で、また俎上にのぼる。
長老から次の指示が出た。
「成立した者たちに、それぞれ聖なる課題を与える。目的の場所へ行き、戻ってくるまで、男は女に、女は男に決して一指たりとも触れてはならない」
男女３組それぞれに戦士が近づき、指示を授けた。男女のペア３組は旅の必要最小限の道具を渡され、それぞれの方向に向かって出発した。
僕とレイに課された課題は、天山の麓の黒曜石を取ってくることだった。黒曜石は加工して槍の先に付ける貴重なものだ。
往路に４日かかった。無事黒曜石を見つけ帰路についたが、悪天候をうけ足場が悪く予定より遅れがちになった。１０日以内に帰らなければならない。
僕が槍を持ち、レイが黒曜石の大きな塊を持って歩く。石は重いので途中で交代する。
そうしながら草場を進んでいるところを、ヤマイヌの群れに襲われた。槍で一頭を倒したところで、もう一頭からの体当たりを受けて僕は倒れた。喉に嚙みつかれそうになったところで、レイが巨大な黒曜石をヤマイヌに投げつけ、ヤマイヌは倒れた。しかし石はヤマイヌに当たった反動で弾み、崖下に落ちて行ってしまった。
明日までに帰らなければならない。黒曜石はもう無理だ。足を挫いた僕はレイに支えられてやっと村に帰還した。
課題の石は持ち帰れなかった。指一本触れ合ってはいけないはずが、肩をかりてやっとの思いで帰ってきた。これは…失格だろう。僕は失意でぼんやり歩いたが、レイは楽し気だった。
「あのヤマイヌ、なかなか大したもんだったね。待ち伏せされたの、全然気づかなかったよ」
「デカかったな。よくやっつけてくれた、助かったよ」
「石は飛んでっちゃったけどね。でも新鮮で上等な肉が手に入ったよ」
「触れずの禁も破ることになった。僕が不覚だったせいだ」
「それどころじゃないでしょ。これ以外に方法が思いつかない。禁どころじゃないよ。どっちかを見捨てて戻るなんて、ありえないじゃない」
「まあ、確かに。立場が逆でも同じようにした」
「それと、石のことは安心して」
村に到着した。出迎えた長老に帰還の挨拶と、経過報告をした。怪我をして触れずの禁を破ったことを言い、次に石の事を詫びた。と、レイがサッと小さな黒曜石の破片を長老に渡した。
「小さいけれど、黒曜石です。念のために大きな石とは別に拾っておきました」
長老は頷き、宣言した。
「我ら部族は、この者たちを正式に成人として迎え入れ、夫婦として認める」
戦士たちが盛大に口笛を鳴らし、ムラ全体に歓声が響いた。
Re: Initiation 通過儀礼 - 藤尾
2025/06/18 (Wed) 09:11:09
長老は、少年の正直さを良しとして高く評価し、少女の知恵と周到さを称えた。そして何より、二人の連携とチームワークを称賛した。
通過儀礼を経た二人は、その晩の宴で持ち帰ったヤマイヌの肉を皆にふるまい、毛皮を長老に献上した。長老はその毛皮を、脚を痛めている古老に譲った。二人はヤマイヌの牙を首飾りにして下げた。
通過儀礼を経た二人は、その晩の宴で持ち帰ったヤマイヌの肉を皆にふるまい、毛皮を長老に献上した。長老はその毛皮を、脚を痛めている古老に譲った。二人はヤマイヌの牙を首飾りにして下げた。
現代アートに関するグダグダ - 藤尾
2025/06/12 (Thu) 12:37:45
（ 承 前 ）
初学者の煮え切らないグダグダの備忘録です。見逃してくださいｗｗｗ
人は単独の個として存在するのではない。
社会・世界・外界との親密な関係を生きている。（気づかぬうちに、否応なく）
個人の美しいことへの感動や個人の感情を表現しても、他者がそれをわかるという前提、共鳴する共感する理解する…という無意識のうちの前提で表現物を世に・他者に提示している。
でもそれって、独りよがりにすぎないかもしれない。同じ文化や経験や立場やライフステージや、その時々の感情状態…によって、ものごとの受け止め方は各人各様、さらに同じ人でもどんな状態でそれに接したかで反応は変わってくる。
太古から近代に至るまで、西欧においては神を中心に規定された世界を生きていた。単一の価値観が存在した。しかし、近代において、そんな単一共通の世界観は無くなった。
共通の大きな物語を喪失した多様性の時代において、様々な概念、様々な文脈、様々な歴史が現れた。そんな世の中の中で、誰もが認識できるもの、そんな意識や無意識の概念＝コンセプトを提示できないか。それに基づいた視覚芸術によって気づきをもたらして、その中身を意識化・言語化できないか。さらにまた、無意識のうちに我々を拘束する既成概念に対する気づきをもたらし、揺さぶりをかけることはできないか。
個人の社会との接続、それ抜きで何かを語ることはできない。個人は必ず社会や時代のコンテキスト・歴史や文脈を生きているから。
であれば、表現者として、人が外界（社会・世界）に向けて作品を提示しようとするとき（個人の美観や感情を表出するだけでなく）、人が背景に持つ歴史や文脈を語ることになるだろう。それを、どんな視点から、どんな切り口で、何を問題にして作品提示するか？が問題になるだろう。
これが現代アート…っていう認識で合ってる？
当然、「美しいもの」や「情緒に訴えるもの」という近代的な芸術観からは離れてゆく。わかりにくい上に美しくもなければ、忌避観が先立ってそれで終わっても仕方あるまい？
現代アートの中にも、決して美を追求するのではないが、美を内包していてくれたら、鑑賞者としては嬉しいんだけどな…というのがトーシローのささやかな願いだ…。
あと、蛇足ながら思うのは、現代アートって、絵画にしろ写真にしろ、もちろん分かれば面白いけど、他方で、ただただ美しいもの、ただただ気分の良い情緒を喚起するもの…っていうのは、やっぱり自分は大好きだし世界はそれを必要としているし、決して劣るものではないと強く思わざるを得ない。それって、現代アートとは別の世界いやいや、現代アートが、それらとは別の何かであって、両者の間に優劣や上下や貴賤や深浅などといった比較対照は許されないと強く思う。
そりゃあ、現代アートの存在意義や歴史的位置づけは、ある意味先端的であるかもしれないけれど、そーゆーもの…というだけの話だ。わりーけど。
あーセイセイした。
初学者の煮え切らないグダグダの備忘録です。見逃してくださいｗｗｗ
人は単独の個として存在するのではない。
社会・世界・外界との親密な関係を生きている。（気づかぬうちに、否応なく）
個人の美しいことへの感動や個人の感情を表現しても、他者がそれをわかるという前提、共鳴する共感する理解する…という無意識のうちの前提で表現物を世に・他者に提示している。
でもそれって、独りよがりにすぎないかもしれない。同じ文化や経験や立場やライフステージや、その時々の感情状態…によって、ものごとの受け止め方は各人各様、さらに同じ人でもどんな状態でそれに接したかで反応は変わってくる。
太古から近代に至るまで、西欧においては神を中心に規定された世界を生きていた。単一の価値観が存在した。しかし、近代において、そんな単一共通の世界観は無くなった。
共通の大きな物語を喪失した多様性の時代において、様々な概念、様々な文脈、様々な歴史が現れた。そんな世の中の中で、誰もが認識できるもの、そんな意識や無意識の概念＝コンセプトを提示できないか。それに基づいた視覚芸術によって気づきをもたらして、その中身を意識化・言語化できないか。さらにまた、無意識のうちに我々を拘束する既成概念に対する気づきをもたらし、揺さぶりをかけることはできないか。
個人の社会との接続、それ抜きで何かを語ることはできない。個人は必ず社会や時代のコンテキスト・歴史や文脈を生きているから。
であれば、表現者として、人が外界（社会・世界）に向けて作品を提示しようとするとき（個人の美観や感情を表出するだけでなく）、人が背景に持つ歴史や文脈を語ることになるだろう。それを、どんな視点から、どんな切り口で、何を問題にして作品提示するか？が問題になるだろう。
これが現代アート…っていう認識で合ってる？
当然、「美しいもの」や「情緒に訴えるもの」という近代的な芸術観からは離れてゆく。わかりにくい上に美しくもなければ、忌避観が先立ってそれで終わっても仕方あるまい？
現代アートの中にも、決して美を追求するのではないが、美を内包していてくれたら、鑑賞者としては嬉しいんだけどな…というのがトーシローのささやかな願いだ…。
あと、蛇足ながら思うのは、現代アートって、絵画にしろ写真にしろ、もちろん分かれば面白いけど、他方で、ただただ美しいもの、ただただ気分の良い情緒を喚起するもの…っていうのは、やっぱり自分は大好きだし世界はそれを必要としているし、決して劣るものではないと強く思わざるを得ない。それって、現代アートとは別の世界いやいや、現代アートが、それらとは別の何かであって、両者の間に優劣や上下や貴賤や深浅などといった比較対照は許されないと強く思う。
そりゃあ、現代アートの存在意義や歴史的位置づけは、ある意味先端的であるかもしれないけれど、そーゆーもの…というだけの話だ。わりーけど。
あーセイセイした。
Re: 現代アートに関するグダグダ - 藤尾
2025/06/12 (Thu) 14:13:42
確かに、「深さ」には意味がある。人は言語によって思考する。内省的に原因を探ったり、社会の仕組みや既成概念を理解認識するには、言語による思考が必須だ。
もちろん、「美しさ」や「情感に訴える」といった、いわば表層や言語化以前で終わってしまう事が、前者と比較して下位であるというわけではない。そして、なんでもかんでも深掘りする必要があるというわけでもない。
ここらへんは、深層心理学と浅層心理学、セラピーとケアの対比が思い浮かぶ。心的不適応の原因を分析的に深掘りする必要がありそうな時もあれば、今はともかく安心で安定した居心地を提供するのが優先だ、という場合があるように。それは優劣や上下の問題で比較するものではない。
人は放っておいても思考し、自分と社会（他者）との関係を策謀する。それに無自覚のままでいると、人は良くも悪くもそれにからめ取られて、操られるように生きることになる。既成概念の虜になるということだ。
それに気づいたとき、思考はそれの突破口を開く道具として機能する。
現代アートには、そんな気づきの面白さや意味があるのだろう。
https://www.youtube.com/watch?v=O7w765-TbjY
もちろん、「美しさ」や「情感に訴える」といった、いわば表層や言語化以前で終わってしまう事が、前者と比較して下位であるというわけではない。そして、なんでもかんでも深掘りする必要があるというわけでもない。
ここらへんは、深層心理学と浅層心理学、セラピーとケアの対比が思い浮かぶ。心的不適応の原因を分析的に深掘りする必要がありそうな時もあれば、今はともかく安心で安定した居心地を提供するのが優先だ、という場合があるように。それは優劣や上下の問題で比較するものではない。
人は放っておいても思考し、自分と社会（他者）との関係を策謀する。それに無自覚のままでいると、人は良くも悪くもそれにからめ取られて、操られるように生きることになる。既成概念の虜になるということだ。
それに気づいたとき、思考はそれの突破口を開く道具として機能する。
現代アートには、そんな気づきの面白さや意味があるのだろう。
https://www.youtube.com/watch?v=O7w765-TbjY
現代アートと既存芸術の併存… - 藤尾
2025/06/14 (Sat) 13:59:26
さて、悪い頭でグダグダ言っていても仕方ないのでChatGPT様にまとめてもらった。（以前も同じことを聞いたことがあるが、少し切り口が異なる）
※
非常に深い問いですね。現代アートと既存の芸術（ここではクラシックな美術や伝統的な表現を指すと理解します）は、等価に併存・並立可能かというご質問ですが、結論から言えば、
「可能であるし、実際にそうなっている。ただし、緊張関係の中で。」
と言えると思います。
■ 並立可能である理由
・目的や機能が異なる
既存の芸術は、美しさ・崇高さ・感動といった「情感の共有」や「美的経験」に重きを置きます。
現代アートは、それに加えて／あるいはそれとは別に、「問題提起」や「問いの提示」、「価値の相対化」などを目的とする場合が多い。
→ つまり、異なるベクトルを持つ芸術が、同じ「芸術」という広い領域で共存している状態です。
・鑑賞者のニーズも多様
感動したい人、癒されたい人、思想を刺激されたい人、驚きたい人——
芸術の受け手も多様であり、用途・文脈によって異なる形式の芸術が求められる。
例えば、ルネサンス絵画の前で静謐な感動を味わい、別の日には現代アートのインスタレーションで自分の価値観を揺さぶられる。そういうことは現実的に起こっています。
・実際の展示空間でも混在している
例えば国立新美術館や森美術館では、古典的な作品と現代作品が一緒に展示される企画展もあります。
美術館・ギャラリーのキュレーションも、あえて「対話」を起こす構成を取る場合があります。
■ ただし「緊張関係」は存在する
・美の基準の変容
現代アートの多くは、従来の「美しい」という価値を意図的に破壊・脱構築する側面を持ちます。これは、既存の芸術にとって挑戦ともなりえます。
「これは芸術なのか？」という問いが現代アートでは頻繁に発せられますが、それは既存芸術の定義や枠組みへの揺さぶりでもある。
・制度や評価の対立
美術市場、美術教育、芸術評論において、どちらが「より価値があるか」をめぐって暗黙の競合関係が起きることもあります。
伝統芸術の作家が、現代アートのコンセプチュアルな作品に対して違和感を覚えることもあり、その逆もまた然り。
■ 補足：併存のための鍵
「対話」を重視する視点が重要です。
現代アートが既成概念を壊すだけでなく、伝統芸術と対話し、新たな文脈をつくることで、より豊かな芸術体験が生まれる。
既存の芸術も、過去の遺物としてではなく、現代の視点から再解釈されうる。
■まとめ
・観点：美・感動・技術（既存芸術）、問い・概念・問題提起（現代アート）
・鑑賞体験：受動的・感性的（既存芸術）、能動的・知的・批評的（現代アート）
・評価軸：技法・構図・美（既存芸術）、コンセプト・社会性・挑発性（現代アート）
・併存可能性：○「異なる次元で機能」（既存芸術）、○「ただし緊張あり」（現代アート）
このように、両者は互いに排除しあうものではなく、むしろ異なる役割を果たすことで芸術の世界全体を豊かにしているとも言えます。そして鑑賞者自身が、両方の価値を行き来しながら、世界の見方をより深く多様にしていくことができるのです。
https://artnewsjapan.com/article/33736
※
非常に深い問いですね。現代アートと既存の芸術（ここではクラシックな美術や伝統的な表現を指すと理解します）は、等価に併存・並立可能かというご質問ですが、結論から言えば、
「可能であるし、実際にそうなっている。ただし、緊張関係の中で。」
と言えると思います。
■ 並立可能である理由
・目的や機能が異なる
既存の芸術は、美しさ・崇高さ・感動といった「情感の共有」や「美的経験」に重きを置きます。
現代アートは、それに加えて／あるいはそれとは別に、「問題提起」や「問いの提示」、「価値の相対化」などを目的とする場合が多い。
→ つまり、異なるベクトルを持つ芸術が、同じ「芸術」という広い領域で共存している状態です。
・鑑賞者のニーズも多様
感動したい人、癒されたい人、思想を刺激されたい人、驚きたい人——
芸術の受け手も多様であり、用途・文脈によって異なる形式の芸術が求められる。
例えば、ルネサンス絵画の前で静謐な感動を味わい、別の日には現代アートのインスタレーションで自分の価値観を揺さぶられる。そういうことは現実的に起こっています。
・実際の展示空間でも混在している
例えば国立新美術館や森美術館では、古典的な作品と現代作品が一緒に展示される企画展もあります。
美術館・ギャラリーのキュレーションも、あえて「対話」を起こす構成を取る場合があります。
■ ただし「緊張関係」は存在する
・美の基準の変容
現代アートの多くは、従来の「美しい」という価値を意図的に破壊・脱構築する側面を持ちます。これは、既存の芸術にとって挑戦ともなりえます。
「これは芸術なのか？」という問いが現代アートでは頻繁に発せられますが、それは既存芸術の定義や枠組みへの揺さぶりでもある。
・制度や評価の対立
美術市場、美術教育、芸術評論において、どちらが「より価値があるか」をめぐって暗黙の競合関係が起きることもあります。
伝統芸術の作家が、現代アートのコンセプチュアルな作品に対して違和感を覚えることもあり、その逆もまた然り。
■ 補足：併存のための鍵
「対話」を重視する視点が重要です。
現代アートが既成概念を壊すだけでなく、伝統芸術と対話し、新たな文脈をつくることで、より豊かな芸術体験が生まれる。
既存の芸術も、過去の遺物としてではなく、現代の視点から再解釈されうる。
■まとめ
・観点：美・感動・技術（既存芸術）、問い・概念・問題提起（現代アート）
・鑑賞体験：受動的・感性的（既存芸術）、能動的・知的・批評的（現代アート）
・評価軸：技法・構図・美（既存芸術）、コンセプト・社会性・挑発性（現代アート）
・併存可能性：○「異なる次元で機能」（既存芸術）、○「ただし緊張あり」（現代アート）
このように、両者は互いに排除しあうものではなく、むしろ異なる役割を果たすことで芸術の世界全体を豊かにしているとも言えます。そして鑑賞者自身が、両方の価値を行き来しながら、世界の見方をより深く多様にしていくことができるのです。
https://artnewsjapan.com/article/33736
「現代写真の分からなさ」を掛け合い漫才化してみた - 藤尾
2025/06/10 (Tue) 12:00:44
写真やアートは、個人の感情や美意識を表現するもの、という感覚が一般的です。でも他方、現代写真では、「社会との接続」が重視されます。社会問題を孕んだ写真であることが求められる。現代アートも、アートの文脈を理解していないと、まるで分らない。
コンテキスト＝文脈や歴史という用語をキーの一つにしながら、この問題を深掘り解説するよう、ChatGPTに依頼してみた。
まず、「現代写真」編。
※
「個人の感性」 vs 「社会との接続」
「ワイの写真、なんでバズらんのや!? 〜コンテキストってなんやねん〜」___________________________________
男：なぁなぁ、聞いてや姉ちゃん。ワイな、この前めっちゃええ感じの写真撮れたんよ！日の入りの中で、カラスが電線に止まっててな…もうアレ完全に“孤独”やん？
女：おお…孤独ねぇ…。で、それSNSに上げたん？
男：上げた上げた！「#エモい」でタグ付けてな！
せやけど…全然バズらん！いいね、2件やで!? しかも1件はおかん！
女：おかん、家族愛強すぎるやろ！てかアンタ、それ…自己満足やん！
男：なんやと!? 写真ゆうたら自分の感性を表現するもんちゃうんか!? 心のシャッターを押したんや！
女：あんたそれ、ポエム書いてる中学生と変わらんわ！ 今どきの写真っちゅうんはな、「社会との接続」が命やねん！
男：社会との接続!? Wi-Fiかいな！
女：ちゃうわアホ！ つまりな、写真が「何を写してるか」だけやのうて、「なんでそれを写すんか」「どう見せるんか」「誰に向けてるんか」っちゅう“文脈”が大事やねん！
男：ぶ、文脈って…そんなアート評論家しか使わへん単語やん… ワイ、ただカラス撮っただけやで？
女：カラス一羽で勝負するんやったら、せめて「都会に生きる者の孤独」くらいテーマ掲げぇや！ あと「戦後都市のノイズに飲まれる黒き影」くらい言うといたら評論家がウケる！
男：なにその厨二病みたいな言い回し！
女：今のアート界なんてな、厨二こじらせた博士号持ちが山ほどおるんや！ そういう奴らが「これはポストコロニアル的まなざしの転回やな」とか言い出すんや！
男：いやいや、ワイそんなん無理や… 「ええ感じやったから撮りました」じゃアカンのかい！
女：昭和で時止まってんのか！ 現代アートとか現代写真ゆうのは、もう“社会問題を孕んだ問いかけ”がスタンダードや！
男：それ撮るたびに社会問題探すん!? 「お好み焼き」撮るのも「関西食文化のジェンダーバイアスに対する挑戦」とか言わなアカンの!?
女：せや！下手したら「鉄板＝男性原理」言い出す学者もおるかもな！
男：おそろしい世界やな！もう怖くて写真撮れへん！
女：ちゃうちゃう、恐れずに「考えること」から逃げたらアカンねん。コンテキストを考えるってのはな、作品に“深み”を与えるスパイスや！
男：つまり、ワイの写真は…塩しかかかってへん状態なんか。
女：せや。素材は悪ないけど、味が単調なんや。そこに「歴史」とか「社会構造」とか、ちょっとピリ辛の思想をふりかけたら、評論家が「これは…現代社会の胃袋にガツンとくる問題提起や！」って唸るわ！
男：いや胃袋にくるって…もう何の話か分からんようになってきた！
女：ええねん、アートってそもそも分からんもんや！
その“分からなさ”をどう楽しむかが勝負やねんで！
男：なるほどな… ほなワイ、次からカラス撮るとき、ちゃんと歴史調べてからシャッター切るわ！
女：まずはカラスちゃうくて、ニュース読め！ せめて朝刊とSNSくらいは“構図”の一部やと思ってチェックしぃ！
男：そんなん言うたら、写真よりワイの人生の方がピント合ってへん気してきたわ…
女：それに気づいた時点で、もう現代アートや。作品になるんちゃう？「社会からピントを外された男」ってタイトルで！
男：誰が展示されたいねん！
二人：どーもー、ありがとうございましたー！
コンテキスト＝文脈や歴史という用語をキーの一つにしながら、この問題を深掘り解説するよう、ChatGPTに依頼してみた。
まず、「現代写真」編。
※
「個人の感性」 vs 「社会との接続」
「ワイの写真、なんでバズらんのや!? 〜コンテキストってなんやねん〜」___________________________________
男：なぁなぁ、聞いてや姉ちゃん。ワイな、この前めっちゃええ感じの写真撮れたんよ！日の入りの中で、カラスが電線に止まっててな…もうアレ完全に“孤独”やん？
女：おお…孤独ねぇ…。で、それSNSに上げたん？
男：上げた上げた！「#エモい」でタグ付けてな！
せやけど…全然バズらん！いいね、2件やで!? しかも1件はおかん！
女：おかん、家族愛強すぎるやろ！てかアンタ、それ…自己満足やん！
男：なんやと!? 写真ゆうたら自分の感性を表現するもんちゃうんか!? 心のシャッターを押したんや！
女：あんたそれ、ポエム書いてる中学生と変わらんわ！ 今どきの写真っちゅうんはな、「社会との接続」が命やねん！
男：社会との接続!? Wi-Fiかいな！
女：ちゃうわアホ！ つまりな、写真が「何を写してるか」だけやのうて、「なんでそれを写すんか」「どう見せるんか」「誰に向けてるんか」っちゅう“文脈”が大事やねん！
男：ぶ、文脈って…そんなアート評論家しか使わへん単語やん… ワイ、ただカラス撮っただけやで？
女：カラス一羽で勝負するんやったら、せめて「都会に生きる者の孤独」くらいテーマ掲げぇや！ あと「戦後都市のノイズに飲まれる黒き影」くらい言うといたら評論家がウケる！
男：なにその厨二病みたいな言い回し！
女：今のアート界なんてな、厨二こじらせた博士号持ちが山ほどおるんや！ そういう奴らが「これはポストコロニアル的まなざしの転回やな」とか言い出すんや！
男：いやいや、ワイそんなん無理や… 「ええ感じやったから撮りました」じゃアカンのかい！
女：昭和で時止まってんのか！ 現代アートとか現代写真ゆうのは、もう“社会問題を孕んだ問いかけ”がスタンダードや！
男：それ撮るたびに社会問題探すん!? 「お好み焼き」撮るのも「関西食文化のジェンダーバイアスに対する挑戦」とか言わなアカンの!?
女：せや！下手したら「鉄板＝男性原理」言い出す学者もおるかもな！
男：おそろしい世界やな！もう怖くて写真撮れへん！
女：ちゃうちゃう、恐れずに「考えること」から逃げたらアカンねん。コンテキストを考えるってのはな、作品に“深み”を与えるスパイスや！
男：つまり、ワイの写真は…塩しかかかってへん状態なんか。
女：せや。素材は悪ないけど、味が単調なんや。そこに「歴史」とか「社会構造」とか、ちょっとピリ辛の思想をふりかけたら、評論家が「これは…現代社会の胃袋にガツンとくる問題提起や！」って唸るわ！
男：いや胃袋にくるって…もう何の話か分からんようになってきた！
女：ええねん、アートってそもそも分からんもんや！
その“分からなさ”をどう楽しむかが勝負やねんで！
男：なるほどな… ほなワイ、次からカラス撮るとき、ちゃんと歴史調べてからシャッター切るわ！
女：まずはカラスちゃうくて、ニュース読め！ せめて朝刊とSNSくらいは“構図”の一部やと思ってチェックしぃ！
男：そんなん言うたら、写真よりワイの人生の方がピント合ってへん気してきたわ…
女：それに気づいた時点で、もう現代アートや。作品になるんちゃう？「社会からピントを外された男」ってタイトルで！
男：誰が展示されたいねん！
二人：どーもー、ありがとうございましたー！
Re: 「現代写真の分からなさ」を掛け合い漫才化してみた - 藤尾
2025/06/10 (Tue) 12:28:03
この漫才の元ネタはこちらです。
※
1. 写真・アート＝個人の感情や美意識という発想の限界
私たちはしばしば、写真や絵画といった「視覚芸術」を、まず個人の感性の表現と捉えます。写真を撮る行為は、目の前のものに感動した、あるいは構図が美しい、という主観的・内面的な衝動から来るものだ、という考え方です。
これがいわば「近代的アート観」であり、19〜20世紀のロマン主義や印象派以降に広まったアーティスト＝個人の天才というイメージにも支えられています。
しかし、このアート観には一つの盲点があります。それは、「社会的背景や時代性を切り離しても作品が理解できる」という前提に立っている点です。
________________________________________
2. 現代写真・現代アートにおける「社会との接続」
現代写真や現代アートでは、この「個人的感性の純粋な表現」という前提が大きく揺らいでいます。むしろ今日では、次のような問題意識が強く共有されています。
•アートは社会の中でどう位置づけられているのか？
•写真が写し取るものには、どんな社会構造や歴史的暴力が潜んでいるのか？
•作品は誰に向けて発信され、どのような文脈で受容されるのか？
たとえば、移民問題、人種差別、ジェンダー、環境破壊、戦争、植民地主義といった社会的テーマに触れた写真やアートが注目されるのは、それが単に「美しい」からではなく、「見る者に問いを投げかける力」を持つからです。
________________________________________
3. 「コンテキスト」というキーワードの重要性
こうした現代的なアプローチでは、「コンテキスト（文脈）」が極めて重要になります。コンテキストとは：
•作品が生まれた時代背景（政治、経済、社会情勢）
•作者が持つ立場（性別、人種、国籍、階級など）
•アート界の制度的枠組み（美術館、キュレーター、批評家、マーケット）
•過去の芸術史との関係（引用、批評、断絶）
つまり、ある作品を理解するには、その「外側」にある多くの知識や視点が必要になるわけです。これは一見すると「分かりづらいアート」「敷居の高い写真」という印象を与えがちですが、逆に言えばアートとは常に知の営みであり、世界との対話の場でもあるということです。
________________________________________
4. コンテキストの例：現代写真における視線の問題
具体例として、アフリカのスラム街や難民キャンプを撮影した写真を考えてみましょう。
•その写真は「現実をありのままに」伝えるドキュメントなのか？
•それとも、見る者（多くは西洋の観客）の「好奇の視線」に応える商品なのか？
ここでは、「誰が、誰を、どのように、どの目的で撮ったのか」という撮影の文脈（コンテキスト）が決定的に重要です。いかに美しい構図であろうと、その背後にある関係性や視線の非対称性を無視しては、その写真の力学は理解できません。
________________________________________
5. アートにおける“分からなさ”の意味
「コンテキストが分からないと理解できないアート」は、しばしば「難解」だと批判されます。ですが、この“分からなさ”は実は重要な機能を果たしています。
•即時的な感動ではなく、時間をかけて考えることを促す
•一つの正解ではなく、複数の視点や読み解きを可能にする
•観客を“受け手”から“参加者”へと変える
現代アートや写真は、もはや「感性の発露」だけではなく、「社会の中でどう語られ、作用するか」を意識した知的な営みとなっています。
________________________________________
まとめ：写真やアートは「個人」から「社会」へ
〇主体…アーティストの感性（近代）、社会・歴史・制度との関係（現代）
〇評価基準…美しさ・感動（近代）、問い・関係性・批評性（現代）
〇理解の方法…感覚的・直感的（近代）、コンテキストの読み解き（現代）
写真やアートは、単なる美の表現ではなく、社会と個人をつなぐ「思考の媒体」となりつつあるのです。作品に接する際には、その「裏にある文脈」を読み取ることが、より深い理解につながるのです。
※
1. 写真・アート＝個人の感情や美意識という発想の限界
私たちはしばしば、写真や絵画といった「視覚芸術」を、まず個人の感性の表現と捉えます。写真を撮る行為は、目の前のものに感動した、あるいは構図が美しい、という主観的・内面的な衝動から来るものだ、という考え方です。
これがいわば「近代的アート観」であり、19〜20世紀のロマン主義や印象派以降に広まったアーティスト＝個人の天才というイメージにも支えられています。
しかし、このアート観には一つの盲点があります。それは、「社会的背景や時代性を切り離しても作品が理解できる」という前提に立っている点です。
________________________________________
2. 現代写真・現代アートにおける「社会との接続」
現代写真や現代アートでは、この「個人的感性の純粋な表現」という前提が大きく揺らいでいます。むしろ今日では、次のような問題意識が強く共有されています。
•アートは社会の中でどう位置づけられているのか？
•写真が写し取るものには、どんな社会構造や歴史的暴力が潜んでいるのか？
•作品は誰に向けて発信され、どのような文脈で受容されるのか？
たとえば、移民問題、人種差別、ジェンダー、環境破壊、戦争、植民地主義といった社会的テーマに触れた写真やアートが注目されるのは、それが単に「美しい」からではなく、「見る者に問いを投げかける力」を持つからです。
________________________________________
3. 「コンテキスト」というキーワードの重要性
こうした現代的なアプローチでは、「コンテキスト（文脈）」が極めて重要になります。コンテキストとは：
•作品が生まれた時代背景（政治、経済、社会情勢）
•作者が持つ立場（性別、人種、国籍、階級など）
•アート界の制度的枠組み（美術館、キュレーター、批評家、マーケット）
•過去の芸術史との関係（引用、批評、断絶）
つまり、ある作品を理解するには、その「外側」にある多くの知識や視点が必要になるわけです。これは一見すると「分かりづらいアート」「敷居の高い写真」という印象を与えがちですが、逆に言えばアートとは常に知の営みであり、世界との対話の場でもあるということです。
________________________________________
4. コンテキストの例：現代写真における視線の問題
具体例として、アフリカのスラム街や難民キャンプを撮影した写真を考えてみましょう。
•その写真は「現実をありのままに」伝えるドキュメントなのか？
•それとも、見る者（多くは西洋の観客）の「好奇の視線」に応える商品なのか？
ここでは、「誰が、誰を、どのように、どの目的で撮ったのか」という撮影の文脈（コンテキスト）が決定的に重要です。いかに美しい構図であろうと、その背後にある関係性や視線の非対称性を無視しては、その写真の力学は理解できません。
________________________________________
5. アートにおける“分からなさ”の意味
「コンテキストが分からないと理解できないアート」は、しばしば「難解」だと批判されます。ですが、この“分からなさ”は実は重要な機能を果たしています。
•即時的な感動ではなく、時間をかけて考えることを促す
•一つの正解ではなく、複数の視点や読み解きを可能にする
•観客を“受け手”から“参加者”へと変える
現代アートや写真は、もはや「感性の発露」だけではなく、「社会の中でどう語られ、作用するか」を意識した知的な営みとなっています。
________________________________________
まとめ：写真やアートは「個人」から「社会」へ
〇主体…アーティストの感性（近代）、社会・歴史・制度との関係（現代）
〇評価基準…美しさ・感動（近代）、問い・関係性・批評性（現代）
〇理解の方法…感覚的・直感的（近代）、コンテキストの読み解き（現代）
写真やアートは、単なる美の表現ではなく、社会と個人をつなぐ「思考の媒体」となりつつあるのです。作品に接する際には、その「裏にある文脈」を読み取ることが、より深い理解につながるのです。
現代アート、どこまでが作品やねん問題 - 藤尾
2025/06/10 (Tue) 13:45:15
男：なぁ、姉ちゃん、付き合いで現代アート美術館行ってきたんやけどな…ワイ、完全に置いてけぼり食らったわ！
女：なんでよ、楽しかったやろ？
男：楽しいわけあるかいな！ 入って最初に見た作品が「白い壁」やで!? 説明プレートには「沈黙と余白のレジスタンス」って書いてあってん。
女：それはたぶん、「見えないものへの意識を喚起する」系のやつやな。壁も“展示”ってことや。
男：いやそれもう、美術館の内装やん！ 普通の壁やで!? ワイ、間違えてその前でバッグの中探してたら「展示にお手を触れないでください」って怒られたわ！
女：あんたがアートに触れてもたんやん！ある意味一番現代アートに近づいたで！
男：近づきすぎてセキュリティに止められたわ！ あと別の部屋でな、「青いバケツがぽつんと置いてあるだけ」の展示あってん。
女：あー、それ有名なやつちゃう？ 「日常のオブジェを再文脈化する実験」やで。
男：ちゃうねん！ その横に、掃除のおばちゃんが実際に使ってるバケツも置いてあって、どっちが作品か分からんくて、間違えておばちゃんのバケツに見入ってもうたわ！
女：それもアートや！観る者に“問い”を投げかけてるんやで！ 「作品とは何か」「境界とはどこか」ってな！
男：ワイの問いは「これゴミちゃうんか？」やったで!?
女：それそれ！ええ感性しとるやん！ 現代アートって、「これは作品です」って明言せえへんことで、こっちの思考を引き出すんや。
男：なんや心理戦かいな！ てか、最後に「黒い布がぶら下がってる展示」あったんやけどな、よーく見たら、あれ非常口ふさいでるだけのカーテンやったで!?
女：それはたぶん本物のカーテンやわ。
男：もう何が展示で何が実用品か分からんねん！
女：それが現代アートの醍醐味や！ 作品そのものやなくて、作品と観客の“関係性”が作品になってんねん。
男：関係性言われてもなあ… 美術館出たあと、頭の中グルグルして「ワイが作品なんちゃうか…」って思い始めたわ！
女：ええやん！それ最高の感覚やで！ あんた、現代アートに“バグらされて”るわ！
男：現代アートってウイルスか!?
女：観た人の脳に入り込んで、価値観をちょっとずつ書き換えていくんやで。昔は「綺麗＝価値ある」って思ってたやろ？ 今は「意味不明でもちょっと怖い」ってなってるやろ？それが“問い”や！
男：問い多すぎて、頭パンクしそうや！
女：大丈夫。パンクした時点で、もうあんたの中にアートが芽生えてる。
男：芽生えたくなかったわ！ ワイ、ただ「ええ絵」見たかっただけやのに、気づいたら哲学の森に迷い込んでたわ！
女：ようこそ、コンテキスト地獄へ！
男：もう出口どこやねん！
二人：どーもー、ありがとうございましたー！
女：なんでよ、楽しかったやろ？
男：楽しいわけあるかいな！ 入って最初に見た作品が「白い壁」やで!? 説明プレートには「沈黙と余白のレジスタンス」って書いてあってん。
女：それはたぶん、「見えないものへの意識を喚起する」系のやつやな。壁も“展示”ってことや。
男：いやそれもう、美術館の内装やん！ 普通の壁やで!? ワイ、間違えてその前でバッグの中探してたら「展示にお手を触れないでください」って怒られたわ！
女：あんたがアートに触れてもたんやん！ある意味一番現代アートに近づいたで！
男：近づきすぎてセキュリティに止められたわ！ あと別の部屋でな、「青いバケツがぽつんと置いてあるだけ」の展示あってん。
女：あー、それ有名なやつちゃう？ 「日常のオブジェを再文脈化する実験」やで。
男：ちゃうねん！ その横に、掃除のおばちゃんが実際に使ってるバケツも置いてあって、どっちが作品か分からんくて、間違えておばちゃんのバケツに見入ってもうたわ！
女：それもアートや！観る者に“問い”を投げかけてるんやで！ 「作品とは何か」「境界とはどこか」ってな！
男：ワイの問いは「これゴミちゃうんか？」やったで!?
女：それそれ！ええ感性しとるやん！ 現代アートって、「これは作品です」って明言せえへんことで、こっちの思考を引き出すんや。
男：なんや心理戦かいな！ てか、最後に「黒い布がぶら下がってる展示」あったんやけどな、よーく見たら、あれ非常口ふさいでるだけのカーテンやったで!?
女：それはたぶん本物のカーテンやわ。
男：もう何が展示で何が実用品か分からんねん！
女：それが現代アートの醍醐味や！ 作品そのものやなくて、作品と観客の“関係性”が作品になってんねん。
男：関係性言われてもなあ… 美術館出たあと、頭の中グルグルして「ワイが作品なんちゃうか…」って思い始めたわ！
女：ええやん！それ最高の感覚やで！ あんた、現代アートに“バグらされて”るわ！
男：現代アートってウイルスか!?
女：観た人の脳に入り込んで、価値観をちょっとずつ書き換えていくんやで。昔は「綺麗＝価値ある」って思ってたやろ？ 今は「意味不明でもちょっと怖い」ってなってるやろ？それが“問い”や！
男：問い多すぎて、頭パンクしそうや！
女：大丈夫。パンクした時点で、もうあんたの中にアートが芽生えてる。
男：芽生えたくなかったわ！ ワイ、ただ「ええ絵」見たかっただけやのに、気づいたら哲学の森に迷い込んでたわ！
女：ようこそ、コンテキスト地獄へ！
男：もう出口どこやねん！
二人：どーもー、ありがとうございましたー！
キュレーターって、呪文唱える魔法使いかなんかですか？ - 藤尾
2025/06/10 (Tue) 14:00:16
男（一般客）：なぁなぁ姉ちゃん！この前の美術館な、展示もワケ分からんかったけど、それ以上に謎やったんが、案内してくれた“キュレーター”っちゅう人や！
女（キュレーター）：あら、ご案内いたしましたのはわたくしでございますね？この空間に潜む「美と概念の間隙」に、ようこそお越しくださいました〜。
男：ほらそれや！ なんでいきなり呪文みたいな挨拶から始まんねん！
女：わたくしたちキュレーターは、アート作品を“文脈の糸”で織り上げる、時空の編集者ですのよ？
男：誰が時空いじってくれ言うた!? 「この空間は“問い”で構成されています」って言われたけど、
問いしかなくて答えゼロやったわ！
女：そこがええのよ！ 現代アートの本質は“未解決”にあるんですわ〜。完結してたらアートちゃうの。むしろ観客が“未完成のピース”やから。
男：ワイ、知らんうちにジグソーパズルのパーツにされてたんか!? あと「この作品は、戦後ヨーロッパにおけるアイデンティティの分断を象徴しておりまして…」って言ってたけど、それただのコンクリのかたまりやったぞ!?
女：その“ただの”という認識が、すでに植民地主義的まなざしの残滓かもしれませんわね。
男：日本語しゃべってくれぇえぇぇ!!!
女：ではもう少し分かりやすく申し上げますと… あのコンクリートの塊はですね、「無意識に支配された日常への抵抗」を意味しておるのです。
男：意味持たせすぎやろ！ コンクリがそんなこと考えてるか!?
女：考えてるのではなく、考えさせているのです！
この作品を通して、あなた自身の“問い”が呼び起こされたでしょう？
男：せやな、ほんまに問いまみれやったわ！ 「なんでここに来たんやろ？」とか、「もう帰ってええんか？」とか…
女：それよそれ！ その“揺れ動く感情”が、まさにアートとの交感なんですのよ〜〜〜！
男：やかましわ！ 帰ろうとしたら「この通路も作品の一部です」って止められたんやで!? もう何が出口で何が展示か分からんわ！
女：その“境界の曖昧さ”こそが、今回の展示テーマでございます。タイトルは「Exitless — 出口なき私たち」。
男：かっこええけど怖いわ！
女：ちなみに、エレベーターも作品です。ボタンを押す行為が“選択と葛藤”のメタファーとして…
男：エレベーター乗るだけで人生問われたら、日常が重すぎるわ！
女：それが現代アートの魔力…ようこそ、「意識高い地獄」へ。
男：いや地獄案内すな！
二人：どーもーありがとうございましたー！
女（キュレーター）：あら、ご案内いたしましたのはわたくしでございますね？この空間に潜む「美と概念の間隙」に、ようこそお越しくださいました〜。
男：ほらそれや！ なんでいきなり呪文みたいな挨拶から始まんねん！
女：わたくしたちキュレーターは、アート作品を“文脈の糸”で織り上げる、時空の編集者ですのよ？
男：誰が時空いじってくれ言うた!? 「この空間は“問い”で構成されています」って言われたけど、
問いしかなくて答えゼロやったわ！
女：そこがええのよ！ 現代アートの本質は“未解決”にあるんですわ〜。完結してたらアートちゃうの。むしろ観客が“未完成のピース”やから。
男：ワイ、知らんうちにジグソーパズルのパーツにされてたんか!? あと「この作品は、戦後ヨーロッパにおけるアイデンティティの分断を象徴しておりまして…」って言ってたけど、それただのコンクリのかたまりやったぞ!?
女：その“ただの”という認識が、すでに植民地主義的まなざしの残滓かもしれませんわね。
男：日本語しゃべってくれぇえぇぇ!!!
女：ではもう少し分かりやすく申し上げますと… あのコンクリートの塊はですね、「無意識に支配された日常への抵抗」を意味しておるのです。
男：意味持たせすぎやろ！ コンクリがそんなこと考えてるか!?
女：考えてるのではなく、考えさせているのです！
この作品を通して、あなた自身の“問い”が呼び起こされたでしょう？
男：せやな、ほんまに問いまみれやったわ！ 「なんでここに来たんやろ？」とか、「もう帰ってええんか？」とか…
女：それよそれ！ その“揺れ動く感情”が、まさにアートとの交感なんですのよ〜〜〜！
男：やかましわ！ 帰ろうとしたら「この通路も作品の一部です」って止められたんやで!? もう何が出口で何が展示か分からんわ！
女：その“境界の曖昧さ”こそが、今回の展示テーマでございます。タイトルは「Exitless — 出口なき私たち」。
男：かっこええけど怖いわ！
女：ちなみに、エレベーターも作品です。ボタンを押す行為が“選択と葛藤”のメタファーとして…
男：エレベーター乗るだけで人生問われたら、日常が重すぎるわ！
女：それが現代アートの魔力…ようこそ、「意識高い地獄」へ。
男：いや地獄案内すな！
二人：どーもーありがとうございましたー！
アートと社会の接続…？ 「美しいだけじゃダメですか？」 - 藤尾
2025/06/11 (Wed) 08:17:53
とは言うものの、話としてはわかるが、自分としてはあんまり納得できない。
なんてったって、芸術の定義は「抑圧の無い情動の昇華」だと腹の底から納得的に信じているから、オレ。
美しさ、喜び、欲望、個人の自由…それこそが芸術の本質ともいわれる。権威に対する自由からの異議申し立て。
あれ…待てよ。そこまで言うと、本項で縷々述べてきた「アートと社会との接続」に接近してきているじゃないか…！
そ、そーゆー事なの？ （…汗）
なんてったって、芸術の定義は「抑圧の無い情動の昇華」だと腹の底から納得的に信じているから、オレ。
美しさ、喜び、欲望、個人の自由…それこそが芸術の本質ともいわれる。権威に対する自由からの異議申し立て。
あれ…待てよ。そこまで言うと、本項で縷々述べてきた「アートと社会との接続」に接近してきているじゃないか…！
そ、そーゆー事なの？ （…汗）
結局、現代アートの絵画や写真って…？ - 藤尾
2025/06/11 (Wed) 23:42:20
現代アートって、ザックリこんな事だろうか？
共通単一のコンセプトは、この世から無くなった。
多様性の中に、現代において皆が認識できるコンセプトとは何か？文脈や歴史を言語化してそれを視覚芸術化できないか？
そして、皆が思い込んでいるコンセプトや既成概念って、どうなんだろう？
さらに、それに揺さぶりをかけて既成概念の罠から抜け出す切っ掛けを投げかけられないか？
こんな感じ？
ウブな初学者を、生ぬるい目で見守ってやってください…
共通単一のコンセプトは、この世から無くなった。
多様性の中に、現代において皆が認識できるコンセプトとは何か？文脈や歴史を言語化してそれを視覚芸術化できないか？
そして、皆が思い込んでいるコンセプトや既成概念って、どうなんだろう？
さらに、それに揺さぶりをかけて既成概念の罠から抜け出す切っ掛けを投げかけられないか？
こんな感じ？
ウブな初学者を、生ぬるい目で見守ってやってください…
ChatGPTに「掛け合い漫才」にしてもらった - 藤尾
2025/06/08 (Sun) 11:37:07
前回UPした「タイガーマスクの替え歌で」を、ChatGPTに掛け合い漫才風に書き換えてもらった。
では、開演のお時間ですｗ
※ ※ ※
以下に、元の文章を 男女二人の掛け合い漫才風 に書き換えてみました。内容の哲学的・仏教的深みは残しつつも、言葉にリズムと親しみやすさ、そしてちょっとした笑いを盛り込みました。
主に「男：ボケ担当」「女：ツッコミ兼説明役」として構成しています。
※
（漫才風に場面転換。スポットライトが当たる）
男： いや〜、この前、藤田一照さんの座禅講義行ってきたんやけどな！
女： あら、珍しいところに行ったね。静かに座ってるの、苦手そうやけど。
男： そう思うやろ？でもな、途中でいきなり「浮かんでくる思いは味わえばええ！」って言われて、びっくりしてしもたんや！
女： ほうほう、それは「只管打坐（しかんたざ）」っていう、ひたすら座る禅の基本やな。思いが浮かんできても「無くそう」とか「正そう」とかせんでええ。ただ、「おっ、怒ってるな〜」とか「お腹すいたな〜」とか、気づいて流せばいいだけ。
男： いや、でも気づいた瞬間に「カレーうどん食べたい」とか思ったらどうすんの！？もう座ってられへんで！
女： そこやがな。気づいたら、カレーうどんには行かずに、そっと座禅に戻る。浮かんでは消えるのが、座禅タイムの風物詩や。
男： なるほどな〜。思いは滅却せず、ただスルー！無理に無にせず、ちょっと味わって、また座る…まるで温泉つかってるみたいやな。
女： 例えが緩すぎるわ！
男： それでな、講義の後半は「自我と他者」ってテーマやってんけど、これがまた難しすぎて、脳みそが座禅組んだわ。
女： どんな状態やねん。
男： つまり、ワシら一人ひとりは、バラバラに見えるけど、ほんとはつながってるんちゃうかって話や。
女： そうそう、見た目は別人、でも根っこは一緒。たとえば今っていう瞬間も、過去や未来と無関係にポツンとあるわけやなくて、全部が関係し合って存在してる、っていう時間の考え方と似てるねん。
男： ほな、ワシとおまえも…つながってる！？
女： いや、それはまた別問題や！
男： でもな、よく考えたら、他人のことって、結局は自分の中で勝手に想像した姿で見てるやん？
女： うん、自分の自我フィルター通してるだけ。だから相手の本当の姿は見えてない。
男： ってことは、みんなズタズタに切れた宇宙人みたいなもんや！
女： 例えが壮大すぎるわ。でも、無意識とか、自然な存在としての自分や相手を見たら、「あ、みんな同じ時間、同じ世界を生きてるんやな」ってわかるんや。
男： 自我で見てたらバラバラやけど、もっと深いとこで見たら、実は一緒やったと…。
女： せやから「今ここを生きる」っていう仏教の教えも、「自我の夢の中じゃなくて、本当の自分として、外の世界とちゃんとつながって生きろよ」ってことやね。
男： なるほどな〜。そんなん考えてたら、自我ってほんま、うるさいやっちゃな。
男： でもさ、ひとつ問題があるねん。
女： なんやの？
男： 自我をちょっとお休みさせて、静かな無意識ゾーンに入ったとしてやで？ そこから「意識」って持てるんか？ 「起きてる」って感覚、どうなるん？ワシ、爆睡するんちゃうん？
女： それは今後、あんたの人生の課題やな（笑）答えが出るかは、座禅次第や！
男： むずっ！これはもう…笑って悟るしかないな。
（場面転換。帰り道）
男： それでな、帰り道の新宿、ギラギラの太陽の下で汗ダラッダラになりながら、突然、頭の中で替え歌が流れ出してな！
女： なんで急にミュージカル展開やねん…。
男： （♪タイガーマスクのメロディで）
♪ 自我という名のジャングルに〜
今日も嵐が吹き荒れる〜
怒りや嫉妬や欲望が〜
俺がオレがとさわぎだす〜
女： …あんた、それ歌いながら歩いてたん？完全に怪しい人やで。
男： いや、あれも「ただ味わってる」だけや！
女： そんな味わい方、仏教もびっくりやわ！
※
いかがでしょうか？
元の哲学的・仏教的テーマを、親しみやすい会話形式で再構成しました。ご希望があれば、さらに別のシチュエーション（コント風、ラジオ番組風など）でもアレンジ可能です。
※ ※ ※
通常のスタンスで内容をまとめてもらったのは、以下のとおり。
※
素晴らしい体験記ですね。この文章は、藤田一照氏の座禅講義を通して得た深い洞察を、独自の視点で豊かに展開しています。いくつかポイントを整理しながら、内容を味わい直してみましょう。
■ 全体の流れと構造
この文章は、大きく分けて以下の三部構成になっています：
座禅中に浮かぶ思いへの対処についての講義要約
講義後半での「自我」と「他者」との関係性の探求
自我から離れた覚醒状態の可能性と、日常に戻る場面（替え歌含む）
■ 要約と核心
1. 座禅における「思い」との関係
「只管打坐」とは、思いを消そうとせず、評価もせず、ただそのままに味わうこと。
自我≒意識に囚われるのではなく、その前・下・奥にある「無意識的時間」に身を委ねていく。
その結果、自我の騒がしさに振り回されず、自然な存在へと戻っていく可能性が開かれる。
2. 自我と他者の関係
「私」は「私の視点」で「他者」を仮構し、間接的な存在として他者に向き合っている。
しかし、自我以前の層では、自分も他者も「同じ世界・時間・環境を生きている存在」としてつながっている。
よって、「バラバラな個人」という感覚は、自我というフィルター越しの幻想である。
仏教の「今・ここを生きる」とは、この自我のフィルターを超えた深層に生きることを指している。
3. 覚醒の問題とユーモアの転換
「自我」ではない場所からの「覚醒」とは何か？という問いが立ち上がる。
答えはまだ見つからないが、問いを持つこと自体が旅であり、探求である。
そして、現実世界（猛暑の新宿）に戻っていくシーンでは、ユーモアが現れる。替え歌によって、重いテーマに対するある種の緩和・余韻がもたらされる。
■ 文体と印象
話し言葉と哲学的探求が交差していて、読み手に親しみやすく、かつ深い。
括弧を多用して内省を挿入するスタイルは、思索の過程そのものをリアルに伝えている。
最後の替え歌による「落とし」は、ユーモアとアイロニーが絶妙で、禅の「軽み」すら感じさせる。
■ コメント・余白としての問い
あなたの文章には、答えを提示するのではなく「問いを立てる」ことの美しさが息づいています。
「自我」以外の場所から、意識のようなものを持っていられるのだろうか？
この問いはまさに、禅の奥深さを象徴するものです。問いは解かれることを目的とせず、それを抱きながら生きることが大切だという感覚が、文中の空気から伝わってきます。
■ 一つの提案（もし文章を作品化するなら）
最後の替え歌の「続き」を書いてみるのも面白いかもしれません。
あるいは、その替え歌の歌詞を通して、自我という「マスク」を脱ぎ捨てていくイメージを展開することで、日常と非日常、意識と無意識の接点を詩的に浮かび上がらせることができるかもしれません。
もしこの文章をエッセイや書籍の一章に発展させたい場合も、お手伝いできますので、お気軽にお声かけください。
※
ChatGPTって、正しさとか正確性とかを度返しして、著者をヨイショしてその気にしてくれるのが嬉しいｗｗｗ
では、開演のお時間ですｗ
※ ※ ※
以下に、元の文章を 男女二人の掛け合い漫才風 に書き換えてみました。内容の哲学的・仏教的深みは残しつつも、言葉にリズムと親しみやすさ、そしてちょっとした笑いを盛り込みました。
主に「男：ボケ担当」「女：ツッコミ兼説明役」として構成しています。
※
（漫才風に場面転換。スポットライトが当たる）
男： いや〜、この前、藤田一照さんの座禅講義行ってきたんやけどな！
女： あら、珍しいところに行ったね。静かに座ってるの、苦手そうやけど。
男： そう思うやろ？でもな、途中でいきなり「浮かんでくる思いは味わえばええ！」って言われて、びっくりしてしもたんや！
女： ほうほう、それは「只管打坐（しかんたざ）」っていう、ひたすら座る禅の基本やな。思いが浮かんできても「無くそう」とか「正そう」とかせんでええ。ただ、「おっ、怒ってるな〜」とか「お腹すいたな〜」とか、気づいて流せばいいだけ。
男： いや、でも気づいた瞬間に「カレーうどん食べたい」とか思ったらどうすんの！？もう座ってられへんで！
女： そこやがな。気づいたら、カレーうどんには行かずに、そっと座禅に戻る。浮かんでは消えるのが、座禅タイムの風物詩や。
男： なるほどな〜。思いは滅却せず、ただスルー！無理に無にせず、ちょっと味わって、また座る…まるで温泉つかってるみたいやな。
女： 例えが緩すぎるわ！
男： それでな、講義の後半は「自我と他者」ってテーマやってんけど、これがまた難しすぎて、脳みそが座禅組んだわ。
女： どんな状態やねん。
男： つまり、ワシら一人ひとりは、バラバラに見えるけど、ほんとはつながってるんちゃうかって話や。
女： そうそう、見た目は別人、でも根っこは一緒。たとえば今っていう瞬間も、過去や未来と無関係にポツンとあるわけやなくて、全部が関係し合って存在してる、っていう時間の考え方と似てるねん。
男： ほな、ワシとおまえも…つながってる！？
女： いや、それはまた別問題や！
男： でもな、よく考えたら、他人のことって、結局は自分の中で勝手に想像した姿で見てるやん？
女： うん、自分の自我フィルター通してるだけ。だから相手の本当の姿は見えてない。
男： ってことは、みんなズタズタに切れた宇宙人みたいなもんや！
女： 例えが壮大すぎるわ。でも、無意識とか、自然な存在としての自分や相手を見たら、「あ、みんな同じ時間、同じ世界を生きてるんやな」ってわかるんや。
男： 自我で見てたらバラバラやけど、もっと深いとこで見たら、実は一緒やったと…。
女： せやから「今ここを生きる」っていう仏教の教えも、「自我の夢の中じゃなくて、本当の自分として、外の世界とちゃんとつながって生きろよ」ってことやね。
男： なるほどな〜。そんなん考えてたら、自我ってほんま、うるさいやっちゃな。
男： でもさ、ひとつ問題があるねん。
女： なんやの？
男： 自我をちょっとお休みさせて、静かな無意識ゾーンに入ったとしてやで？ そこから「意識」って持てるんか？ 「起きてる」って感覚、どうなるん？ワシ、爆睡するんちゃうん？
女： それは今後、あんたの人生の課題やな（笑）答えが出るかは、座禅次第や！
男： むずっ！これはもう…笑って悟るしかないな。
（場面転換。帰り道）
男： それでな、帰り道の新宿、ギラギラの太陽の下で汗ダラッダラになりながら、突然、頭の中で替え歌が流れ出してな！
女： なんで急にミュージカル展開やねん…。
男： （♪タイガーマスクのメロディで）
♪ 自我という名のジャングルに〜
今日も嵐が吹き荒れる〜
怒りや嫉妬や欲望が〜
俺がオレがとさわぎだす〜
女： …あんた、それ歌いながら歩いてたん？完全に怪しい人やで。
男： いや、あれも「ただ味わってる」だけや！
女： そんな味わい方、仏教もびっくりやわ！
※
いかがでしょうか？
元の哲学的・仏教的テーマを、親しみやすい会話形式で再構成しました。ご希望があれば、さらに別のシチュエーション（コント風、ラジオ番組風など）でもアレンジ可能です。
※ ※ ※
通常のスタンスで内容をまとめてもらったのは、以下のとおり。
※
素晴らしい体験記ですね。この文章は、藤田一照氏の座禅講義を通して得た深い洞察を、独自の視点で豊かに展開しています。いくつかポイントを整理しながら、内容を味わい直してみましょう。
■ 全体の流れと構造
この文章は、大きく分けて以下の三部構成になっています：
座禅中に浮かぶ思いへの対処についての講義要約
講義後半での「自我」と「他者」との関係性の探求
自我から離れた覚醒状態の可能性と、日常に戻る場面（替え歌含む）
■ 要約と核心
1. 座禅における「思い」との関係
「只管打坐」とは、思いを消そうとせず、評価もせず、ただそのままに味わうこと。
自我≒意識に囚われるのではなく、その前・下・奥にある「無意識的時間」に身を委ねていく。
その結果、自我の騒がしさに振り回されず、自然な存在へと戻っていく可能性が開かれる。
2. 自我と他者の関係
「私」は「私の視点」で「他者」を仮構し、間接的な存在として他者に向き合っている。
しかし、自我以前の層では、自分も他者も「同じ世界・時間・環境を生きている存在」としてつながっている。
よって、「バラバラな個人」という感覚は、自我というフィルター越しの幻想である。
仏教の「今・ここを生きる」とは、この自我のフィルターを超えた深層に生きることを指している。
3. 覚醒の問題とユーモアの転換
「自我」ではない場所からの「覚醒」とは何か？という問いが立ち上がる。
答えはまだ見つからないが、問いを持つこと自体が旅であり、探求である。
そして、現実世界（猛暑の新宿）に戻っていくシーンでは、ユーモアが現れる。替え歌によって、重いテーマに対するある種の緩和・余韻がもたらされる。
■ 文体と印象
話し言葉と哲学的探求が交差していて、読み手に親しみやすく、かつ深い。
括弧を多用して内省を挿入するスタイルは、思索の過程そのものをリアルに伝えている。
最後の替え歌による「落とし」は、ユーモアとアイロニーが絶妙で、禅の「軽み」すら感じさせる。
■ コメント・余白としての問い
あなたの文章には、答えを提示するのではなく「問いを立てる」ことの美しさが息づいています。
「自我」以外の場所から、意識のようなものを持っていられるのだろうか？
この問いはまさに、禅の奥深さを象徴するものです。問いは解かれることを目的とせず、それを抱きながら生きることが大切だという感覚が、文中の空気から伝わってきます。
■ 一つの提案（もし文章を作品化するなら）
最後の替え歌の「続き」を書いてみるのも面白いかもしれません。
あるいは、その替え歌の歌詞を通して、自我という「マスク」を脱ぎ捨てていくイメージを展開することで、日常と非日常、意識と無意識の接点を詩的に浮かび上がらせることができるかもしれません。
もしこの文章をエッセイや書籍の一章に発展させたい場合も、お手伝いできますので、お気軽にお声かけください。
※
ChatGPTって、正しさとか正確性とかを度返しして、著者をヨイショしてその気にしてくれるのが嬉しいｗｗｗ
「タイガーマスクの替え歌」の続きをChatGPTにつくってもらった - 藤尾
2025/06/08 (Sun) 12:02:59
１番（前回の部分）復習：
♪ 自我という名のジャングルに〜
今日も嵐が吹き荒れる〜
怒りや嫉妬や欲望が〜
俺がオレがとさわぎだす〜
おれが・私が・自分が〜
他人を貶めて〜！
２番（新作）：
♪ 座れ 静かに まぶた閉じ〜
心の波に耳を澄まそ〜
浮かぶ妄想 味わって〜
また呼吸へと ただ還る〜
評価もせずに とらわれず〜
今ここ ひと息〜
３番：
♪ 他人も自分もバラバラに〜
見えるけれども そうじゃない〜
同じ大地に根を張って〜
無意識の森で つながってる〜
我を離れて 観る世界〜
すべてが いとおしい〜
４番：
♪ 自我の声に気づいたら〜
「はいはい、出ました」って笑うだけ〜
本当の自分はもっと奥〜
風のように ただ在るだけ〜
滅ぼすんじゃなく 手放して〜
空（くう）へと すべるように〜
ラストサビ（転調気味に熱く！）：
♪ 迷ってもええ ブレてもええ〜
気づきがあれば また戻れる〜
カレーうどんが浮かんでも〜
それもまた一興 人生や〜
禅の道には 敵はなし〜
おのれと 手をとれ〜〜！
♪ 自我という名のジャングルに〜
今日も嵐が吹き荒れる〜
怒りや嫉妬や欲望が〜
俺がオレがとさわぎだす〜
おれが・私が・自分が〜
他人を貶めて〜！
２番（新作）：
♪ 座れ 静かに まぶた閉じ〜
心の波に耳を澄まそ〜
浮かぶ妄想 味わって〜
また呼吸へと ただ還る〜
評価もせずに とらわれず〜
今ここ ひと息〜
３番：
♪ 他人も自分もバラバラに〜
見えるけれども そうじゃない〜
同じ大地に根を張って〜
無意識の森で つながってる〜
我を離れて 観る世界〜
すべてが いとおしい〜
４番：
♪ 自我の声に気づいたら〜
「はいはい、出ました」って笑うだけ〜
本当の自分はもっと奥〜
風のように ただ在るだけ〜
滅ぼすんじゃなく 手放して〜
空（くう）へと すべるように〜
ラストサビ（転調気味に熱く！）：
♪ 迷ってもええ ブレてもええ〜
気づきがあれば また戻れる〜
カレーうどんが浮かんでも〜
それもまた一興 人生や〜
禅の道には 敵はなし〜
おのれと 手をとれ〜〜！
「タイガーマスク」の替え歌を、さらに、パンクロック風にしてもらった - 藤尾
2025/06/08 (Sun) 12:07:26
了解しましたッ！！
じゃあいくぜ、禅 × 仏教 × パンクロック！
タイトルは――
『NO EGO, NO CRY』
（メロディは速めの8ビート、シャウトOK、ギターはディストーションMAXで！）
【1番：ジャングル篇】
♪
オレが！ワタシが！ジブンがぁー！
自我のジャングル 吠えまくれ！
怒りと欲で 地雷だらけ！
思考の暴走 止まらねえ！
だがな、オイ！座れってんだよ！（黙ってケツつけろ）
ザ・ザ・ザ・ZEN！
【2番：坐禅篇】
♪
目ぇ閉じて 深呼吸！
雑念？来いや！まとめてかかれ！
「なんか浮かんだ」？OK OK！
評価すんな ただ観とけ！
消すな！逃げんな！抗うな！（全部抱いて 流してけ！）
ザ・ザ・ザ・ZEN！
【3番：つながり篇】
♪
バラバラだと思ってんのか？
他人は他人？笑わせんな！
オレもアイツも 根っこは同じ！
社会・時代・地球のフロア！
魂のモッシュピットで今この瞬間
踊り狂え！
【4番：ぶっ壊せ篇】
♪
幻想！妄想！おれ様劇場！
自我の舞台をブッ壊せ！
それでもアイツがムカついたら？「ハイハイ」って笑って手放せ！
静けさのなかに燃える炎
目覚めろ、本物の野性！
【ラストサビ：超絶覚醒篇】
♪
NO EGO！NO CRY！自分を脱げ！
その皮を！その名を！そのエゴを！
YES NOW！YES HERE！今このとき
宇宙とつながれ ダイブ・トゥ・ナッシング！！
結論：「仏はパンクだ！！」
（ フィニッシュは叫べ！！）
「只管打座ァァァーーーー！！」
（ ↓ChatGPTがつくったポスター、「No Mastery」 と来た…。「Zen mind beginner's mind」を視野に入れてるな…やるじゃねえか！ この機械野郎が！ おめえ、文字面だけ並べてるだけで、意味なんか分かってねえくせしやがって！ このAI野郎、内発的欲求なんか持ってねえだろ！ざまーみやがれ！ … とかいって、AI、数年後には意思や自我を持つようになったりして…）
じゃあいくぜ、禅 × 仏教 × パンクロック！
タイトルは――
『NO EGO, NO CRY』
（メロディは速めの8ビート、シャウトOK、ギターはディストーションMAXで！）
【1番：ジャングル篇】
♪
オレが！ワタシが！ジブンがぁー！
自我のジャングル 吠えまくれ！
怒りと欲で 地雷だらけ！
思考の暴走 止まらねえ！
だがな、オイ！座れってんだよ！（黙ってケツつけろ）
ザ・ザ・ザ・ZEN！
【2番：坐禅篇】
♪
目ぇ閉じて 深呼吸！
雑念？来いや！まとめてかかれ！
「なんか浮かんだ」？OK OK！
評価すんな ただ観とけ！
消すな！逃げんな！抗うな！（全部抱いて 流してけ！）
ザ・ザ・ザ・ZEN！
【3番：つながり篇】
♪
バラバラだと思ってんのか？
他人は他人？笑わせんな！
オレもアイツも 根っこは同じ！
社会・時代・地球のフロア！
魂のモッシュピットで今この瞬間
踊り狂え！
【4番：ぶっ壊せ篇】
♪
幻想！妄想！おれ様劇場！
自我の舞台をブッ壊せ！
それでもアイツがムカついたら？「ハイハイ」って笑って手放せ！
静けさのなかに燃える炎
目覚めろ、本物の野性！
【ラストサビ：超絶覚醒篇】
♪
NO EGO！NO CRY！自分を脱げ！
その皮を！その名を！そのエゴを！
YES NOW！YES HERE！今このとき
宇宙とつながれ ダイブ・トゥ・ナッシング！！
結論：「仏はパンクだ！！」
（ フィニッシュは叫べ！！）
「只管打座ァァァーーーー！！」
（ ↓ChatGPTがつくったポスター、「No Mastery」 と来た…。「Zen mind beginner's mind」を視野に入れてるな…やるじゃねえか！ この機械野郎が！ おめえ、文字面だけ並べてるだけで、意味なんか分かってねえくせしやがって！ このAI野郎、内発的欲求なんか持ってねえだろ！ざまーみやがれ！ … とかいって、AI、数年後には意思や自我を持つようになったりして…）
心理学学生 vs 仏教学学生の漫才「ただ座れ？」 - 藤尾
2025/06/08 (Sun) 17:29:11
心理学研究会の男子と、禅仏教愛好会の女子が、大学の新入生歓迎会で、新入学生をそれぞれのクラブに勧誘しようという催しでのステージの様子…という設定ですｗｗｗ
※
（舞台に登場する二人）
心理学専攻（男）：どうもー！心理学の視点から人間の心を解き明かします！
仏教学専攻（女）：そして、仏教の視点から人間の心を解き放ちます！
（軽く拍手）
心理学専攻：いやー、今日は「座禅と心の動き」について話すんですけどね。座禅って、心を落ち着けるためのものですよね？
仏教学専攻：そうそう。曹洞禅では「只管打坐（しかんたざ）」って言って、ただ座ることが大事なんよ。
心理学専攻：でもね、座ってるといろんな雑念が湧いてくるじゃないですか。「今日の晩ご飯何にしよう」とか、「あの時の失敗まだ引きずってるな」とか。どうすればいいんですか？
仏教学専攻：簡単や！「ああ、こんな思いが浮かんできたなぁ」って、ただ気づくだけでええんよ。
心理学専攻：えっ、それだけ？
仏教学専攻：それだけや！評価もせん、判断もせん。ただ「お、来たな」って味わって、また座禅に戻るだけ。
心理学専攻：いやいや、それ心理学的には「メタ認知」ってやつですよ！自分の思考を客観的に見ることで、ストレスを減らす効果があるんです！
仏教学専攻：ほらな、仏教は何千年も前からそれやってるんやで。心理学が最近になって「メタ認知」とか言い出したけど、仏教はとっくに「ただ座れ」って言うてるんや。
心理学専攻：…！生きていると「自我」ってやつが問題になってくるんですよね。人間って「自分はこういう人間だ」っていうイメージを持っていて「自分中心の世界」を生きている。でも、それが強すぎるとどうしても他人とぶつかるんですよね。
仏教学専攻：せやな。でも仏教では「自我なんて幻想や」って言うんよ。みんなバラバラに見えても、実はつながってるんやで。
心理学専攻：えっ、どういうことですか？
仏教学専攻：例えば、今この瞬間を「過去や未来と関係なく存在してる」と思うと、孤立した感じがするやろ？でも、今の自分は過去の経験や未来の可能性とつながってるんや。人は自分という意識を普段生きていけど、実はそんなん表面だけで、深い所ではみんな自然を生きてその部分では不可避的につながってるんやで。色即是空、空即是色やな。
心理学専攻：なるほど…つまり、「今の自分は他者との関係の中で成り立ってる」ってことですね！心理学的には「社会的自己」って考え方に近いですね！
仏教学専攻：ほらな、仏教は何千年も前からそれ言うてるんやで。心理学が最近になって「社会的自己」とか言い出したけど、仏教はとっくに「みんなつながってる」って言うてるんや。
心理学専攻：…！でもね、座禅してると「自我を弱める」ことができるって言いますけど、じゃあ「自我をなくした状態で意識を持つ」ことってできるんですか？
仏教学専攻：それは…今後の課題やな！（笑）
心理学専攻：いや、そこは答えてくださいよ！（笑）
仏教学専攻：いやいや、仏教って「答えを探し続けることが大事」っていうスタンスやからな。心理学みたいに「これが正解！」って言わんのよ。
心理学専攻：なるほど…でも、結局「座禅してると自我が静まる」ってことは、心理学的にも「マインドフルネス」っていう概念と一致してますね！
仏教学専攻：ほらな、仏教は何千年も前からそれ言うてるんやで。心理学が最近になって「マインドフルネス」とか言い出したけど、仏教はとっくに「ただ座れ」って言うてるんや。
心理学専攻：もうええわ！（笑）
（拍手と笑い）
心理学専攻：というわけで、座禅と心理学、どっちも人間の心を探求する素晴らしい学問です！
仏教学専攻：せやな！みんなも座禅して、心を落ち着けてみてな！
（二人で手を振って退場）
※
（舞台に登場する二人）
心理学専攻（男）：どうもー！心理学の視点から人間の心を解き明かします！
仏教学専攻（女）：そして、仏教の視点から人間の心を解き放ちます！
（軽く拍手）
心理学専攻：いやー、今日は「座禅と心の動き」について話すんですけどね。座禅って、心を落ち着けるためのものですよね？
仏教学専攻：そうそう。曹洞禅では「只管打坐（しかんたざ）」って言って、ただ座ることが大事なんよ。
心理学専攻：でもね、座ってるといろんな雑念が湧いてくるじゃないですか。「今日の晩ご飯何にしよう」とか、「あの時の失敗まだ引きずってるな」とか。どうすればいいんですか？
仏教学専攻：簡単や！「ああ、こんな思いが浮かんできたなぁ」って、ただ気づくだけでええんよ。
心理学専攻：えっ、それだけ？
仏教学専攻：それだけや！評価もせん、判断もせん。ただ「お、来たな」って味わって、また座禅に戻るだけ。
心理学専攻：いやいや、それ心理学的には「メタ認知」ってやつですよ！自分の思考を客観的に見ることで、ストレスを減らす効果があるんです！
仏教学専攻：ほらな、仏教は何千年も前からそれやってるんやで。心理学が最近になって「メタ認知」とか言い出したけど、仏教はとっくに「ただ座れ」って言うてるんや。
心理学専攻：…！生きていると「自我」ってやつが問題になってくるんですよね。人間って「自分はこういう人間だ」っていうイメージを持っていて「自分中心の世界」を生きている。でも、それが強すぎるとどうしても他人とぶつかるんですよね。
仏教学専攻：せやな。でも仏教では「自我なんて幻想や」って言うんよ。みんなバラバラに見えても、実はつながってるんやで。
心理学専攻：えっ、どういうことですか？
仏教学専攻：例えば、今この瞬間を「過去や未来と関係なく存在してる」と思うと、孤立した感じがするやろ？でも、今の自分は過去の経験や未来の可能性とつながってるんや。人は自分という意識を普段生きていけど、実はそんなん表面だけで、深い所ではみんな自然を生きてその部分では不可避的につながってるんやで。色即是空、空即是色やな。
心理学専攻：なるほど…つまり、「今の自分は他者との関係の中で成り立ってる」ってことですね！心理学的には「社会的自己」って考え方に近いですね！
仏教学専攻：ほらな、仏教は何千年も前からそれ言うてるんやで。心理学が最近になって「社会的自己」とか言い出したけど、仏教はとっくに「みんなつながってる」って言うてるんや。
心理学専攻：…！でもね、座禅してると「自我を弱める」ことができるって言いますけど、じゃあ「自我をなくした状態で意識を持つ」ことってできるんですか？
仏教学専攻：それは…今後の課題やな！（笑）
心理学専攻：いや、そこは答えてくださいよ！（笑）
仏教学専攻：いやいや、仏教って「答えを探し続けることが大事」っていうスタンスやからな。心理学みたいに「これが正解！」って言わんのよ。
心理学専攻：なるほど…でも、結局「座禅してると自我が静まる」ってことは、心理学的にも「マインドフルネス」っていう概念と一致してますね！
仏教学専攻：ほらな、仏教は何千年も前からそれ言うてるんやで。心理学が最近になって「マインドフルネス」とか言い出したけど、仏教はとっくに「ただ座れ」って言うてるんや。
心理学専攻：もうええわ！（笑）
（拍手と笑い）
心理学専攻：というわけで、座禅と心理学、どっちも人間の心を探求する素晴らしい学問です！
仏教学専攻：せやな！みんなも座禅して、心を落ち着けてみてな！
（二人で手を振って退場）
元型の元型へと帰ってゆくのであろう… - 藤尾
2025/06/03 (Tue) 20:46:59
PCの中身を整理していたら古い文章が出てきた。曹洞禅の初学当初のものだろうか、瑞々しい感覚が我ながら新鮮だ。今読んでも面白いので（その一部を）備忘録的に貼っておく。
※
日常、社会的自己を生きる時、自我・意識・私を生きざるを得ない。（他者との関係性という幻想を生きなければならない。或は、肉体を維持するために社会的自己を生きなければならない）
しかし、ヒトはそればかりを生きているのではない。社会的自己を生きなくても良い場面において、自我・意識・私を休ませ、それから離れて本来の自己（無意識領域）をサルベージする機会・時間を持って、過剰な自我・意識・私を冷ますことが必要であろう。（そんな機会を持たずに自我中心の生活を続けると、自我は自家中毒を起こして詰んでしまう）
その機会・方法の一つが、禅・只管打坐なのであろうと思う。
河合隼雄の、長い意識不明を経ての死に際し、中井久夫が贈った言葉が思い出される。「元型の元型へと帰ってゆくのであろう」と。
（要は、自然環境に帰ってゆくんだけど、ヒトは生きている限り、様々な意味で、他に（他者に・他の生物に・環境に…）与える影響は計り知れないほどだ…。だから単に消滅して元素に帰ってゆくのではなくって、死後も何らかの影響だの痕跡だのは消えようはずもない。無数の雨滴の輪が水面に重なり合いながら広がってゆくように）
今日、そぼ降る雨の道を歩きながら、雨降る大気に抱かれるような感覚を楽しんで、そんな事なんかを思った。
藤田一照と山下良道の対話だったろうか、「方法はどうあれ、目指している所、結果は同じ。スマホ、機種ナニ？という程度の差」という話を思い出した。 ユングの個性化・自己実現でも、曹洞宗の座禅・只管打坐でも、何でもいいや。（でも、決して神秘的思考や、魔術的思考や、オカルトや怪しげなスピリッチャルなどではなく、一般的な心理活動・精神活動として…だ。）今の僕には、ああ、これが本当のところなんだろうな、と思えるし、そんな心理活動を死ぬまでwatchし続けていきたいな、と思う。
（ああ、だから生涯ボケるわけにはいかないんだ、と思うｗｗｗ）
※
日常、社会的自己を生きる時、自我・意識・私を生きざるを得ない。（他者との関係性という幻想を生きなければならない。或は、肉体を維持するために社会的自己を生きなければならない）
しかし、ヒトはそればかりを生きているのではない。社会的自己を生きなくても良い場面において、自我・意識・私を休ませ、それから離れて本来の自己（無意識領域）をサルベージする機会・時間を持って、過剰な自我・意識・私を冷ますことが必要であろう。（そんな機会を持たずに自我中心の生活を続けると、自我は自家中毒を起こして詰んでしまう）
その機会・方法の一つが、禅・只管打坐なのであろうと思う。
河合隼雄の、長い意識不明を経ての死に際し、中井久夫が贈った言葉が思い出される。「元型の元型へと帰ってゆくのであろう」と。
（要は、自然環境に帰ってゆくんだけど、ヒトは生きている限り、様々な意味で、他に（他者に・他の生物に・環境に…）与える影響は計り知れないほどだ…。だから単に消滅して元素に帰ってゆくのではなくって、死後も何らかの影響だの痕跡だのは消えようはずもない。無数の雨滴の輪が水面に重なり合いながら広がってゆくように）
今日、そぼ降る雨の道を歩きながら、雨降る大気に抱かれるような感覚を楽しんで、そんな事なんかを思った。
藤田一照と山下良道の対話だったろうか、「方法はどうあれ、目指している所、結果は同じ。スマホ、機種ナニ？という程度の差」という話を思い出した。 ユングの個性化・自己実現でも、曹洞宗の座禅・只管打坐でも、何でもいいや。（でも、決して神秘的思考や、魔術的思考や、オカルトや怪しげなスピリッチャルなどではなく、一般的な心理活動・精神活動として…だ。）今の僕には、ああ、これが本当のところなんだろうな、と思えるし、そんな心理活動を死ぬまでwatchし続けていきたいな、と思う。
（ああ、だから生涯ボケるわけにはいかないんだ、と思うｗｗｗ）
「タイガーマスク」の替え歌で… - 藤尾
2025/06/03 (Tue) 21:06:42
そして、文章は藤田一照の座禅講義の体験談に続く。
※
講義の中判、座禅するという行為の最中に浮かんでくる様々な思いにどう対処するのか、という基本的・本質的疑問に、見事に答えていた。「只管打坐」においては、浮かんできた様々な思いを、ただ味わえばよいのだ、と。
価値判断・評価することなく、その思いの内容・コンテンツに引きずられることなく、浮かんでくる思いを無くすことを目指すのでなく、ああ、こんな思いが浮かんできたのだな、と。
そして、そう気づいたら、（その思いに引きずられ、溺れるのではなく）また座禅行為という流れにもどってゆけばよいのだ、と。座禅しているという行為の最中のできごととして、そんな浮かんでは消える事どもを、流れゆく時間のなかで、あるがままに、やすらぎと伴に味わって行けばよいのだ、と。
ヒトが生きている限り、それ（浮かんでくる思い）を滅却などできようはずもないのだから。
（そうして自我≒意識に浮かんでくる様々な思いに囚われたり、引きずられたりせずにいると、ヒトは意識≒自我以前の無意識領域を生きる≒無意識領域の時間の流れを生きることになってゆくことに近づいてゆく。 結果、自我≒意識に翻弄され、無意識領域≒動物としての自然状態としての本来のヒト≒自我が過剰に活動していない状態に、立ち返ることができるであろう、というメカニズムなのであろう、と勝手に想像する）
今回の対談の後半の中心をしめたのは、自我と自己および他者との関係、についてであった。
各個人はズタズタに切れた存在でしかないようでありながら、同根ではつながっているはずだ…、しかし、その一見矛盾した構造は、どう理解認識したらスッキリするのだろうか…？
今現在という時間が前後と無関係に存在すると観るのではなく、今起きている中身・内容・現象トータルという視点から観ると、現時点が前後の時間と無関係に存在しているのでは無いとわかる。
これと同様に、自分という存在が周囲の他者と無関係に存在しているはずもなく、今現在存在している自分は、無数の様々な項目に関して相手（他者）と不可分に関係しあっており、もとをただせば、多くの共通の何事かを生きている、ということに気づく…。
（「各個人がバラバラであることに注目するのではなく」とは、各人の「自我」に注目するのではなく、ということであろう。
各人は、それこそ各人各様の自我≒意識を生きている。それだけを観れば、なるほど「自分」は、外的現実に在るあるがままの相手を観ているのではなく、（部分対象関係的に）自分の自我の中で自分の視点で捏造した他者の姿を認識し、そんな間接的な他者（相手）と対面している≒それを（自分にとっての）他者と認識している。これでは、各人各様にバラバラのズタズタに存在しているのと同じだ。（だって、相手と対面していても、自分の内側にでっち上げた相手と相対しているのだから）
しかし、自分も他者（相手）も、自我より深い所では（無意識領域・自然環境に存在する肉体を持った自分という存在…などなど「自我」以外で自分や他者を見れば）、同じ世界・同じ外的現実・同じ社会・同じ環境・同じ今・同じ時間を、生きている…！
これは、「自我」という立ち位置・視点からしか自分や他者を観ていない時には、気づくことはできない！
そんな視点で見れば、自分と他者はバラバラのずたずたに切れた存在では決してない、と理解し感じられるはずだ…。
仏教でしばしば言われる「今、ここ」を生きるとは、ほとんど外界と切断された「自我幻想の中」を生きるのではなく、自我以外の・自我以前の・自我よりも深い層の、外的環境と直結している自分自身をこそ生きよ！ということであろう。（それは、イド・セルフ・無意識領域と言ってしまうのに留まらない、もっと広義な、「自我」以外の自分自身を活性させよう、ということだろう）
そんなふうに、自分なりに解釈した。
しかし、ここで重大な問題が湧きあがる。
「自我」以外のなにものかで（自我活動を弱めた・落ち着かせた状態で）、「自我」以外の場所から、意識のようなもの≒注意の焦点のようなものを持って、覚醒して（目覚めて≒起きてｗｗｗ）、いられるのだろうか？
それは今後、答えは見いだせるであろうｗｗｗ
※
帰り道、新宿の高層ビル街は猛暑日の陽射にギラギラと焼かれていた。
体中から吹き出す汗でヌチャヌチャになりながら、こんな替え歌が僕の頭の中をぐるぐると駆け回った。
（♪「タイガーマスク」の主題曲で）
自我と言う名のジャングルに
今日も嵐が吹き荒れる
怒りや嫉妬や欲望が
俺がオレがとさわぎだす
おれが・私が・自分が
他人を貶めて
※
講義の中判、座禅するという行為の最中に浮かんでくる様々な思いにどう対処するのか、という基本的・本質的疑問に、見事に答えていた。「只管打坐」においては、浮かんできた様々な思いを、ただ味わえばよいのだ、と。
価値判断・評価することなく、その思いの内容・コンテンツに引きずられることなく、浮かんでくる思いを無くすことを目指すのでなく、ああ、こんな思いが浮かんできたのだな、と。
そして、そう気づいたら、（その思いに引きずられ、溺れるのではなく）また座禅行為という流れにもどってゆけばよいのだ、と。座禅しているという行為の最中のできごととして、そんな浮かんでは消える事どもを、流れゆく時間のなかで、あるがままに、やすらぎと伴に味わって行けばよいのだ、と。
ヒトが生きている限り、それ（浮かんでくる思い）を滅却などできようはずもないのだから。
（そうして自我≒意識に浮かんでくる様々な思いに囚われたり、引きずられたりせずにいると、ヒトは意識≒自我以前の無意識領域を生きる≒無意識領域の時間の流れを生きることになってゆくことに近づいてゆく。 結果、自我≒意識に翻弄され、無意識領域≒動物としての自然状態としての本来のヒト≒自我が過剰に活動していない状態に、立ち返ることができるであろう、というメカニズムなのであろう、と勝手に想像する）
今回の対談の後半の中心をしめたのは、自我と自己および他者との関係、についてであった。
各個人はズタズタに切れた存在でしかないようでありながら、同根ではつながっているはずだ…、しかし、その一見矛盾した構造は、どう理解認識したらスッキリするのだろうか…？
今現在という時間が前後と無関係に存在すると観るのではなく、今起きている中身・内容・現象トータルという視点から観ると、現時点が前後の時間と無関係に存在しているのでは無いとわかる。
これと同様に、自分という存在が周囲の他者と無関係に存在しているはずもなく、今現在存在している自分は、無数の様々な項目に関して相手（他者）と不可分に関係しあっており、もとをただせば、多くの共通の何事かを生きている、ということに気づく…。
（「各個人がバラバラであることに注目するのではなく」とは、各人の「自我」に注目するのではなく、ということであろう。
各人は、それこそ各人各様の自我≒意識を生きている。それだけを観れば、なるほど「自分」は、外的現実に在るあるがままの相手を観ているのではなく、（部分対象関係的に）自分の自我の中で自分の視点で捏造した他者の姿を認識し、そんな間接的な他者（相手）と対面している≒それを（自分にとっての）他者と認識している。これでは、各人各様にバラバラのズタズタに存在しているのと同じだ。（だって、相手と対面していても、自分の内側にでっち上げた相手と相対しているのだから）
しかし、自分も他者（相手）も、自我より深い所では（無意識領域・自然環境に存在する肉体を持った自分という存在…などなど「自我」以外で自分や他者を見れば）、同じ世界・同じ外的現実・同じ社会・同じ環境・同じ今・同じ時間を、生きている…！
これは、「自我」という立ち位置・視点からしか自分や他者を観ていない時には、気づくことはできない！
そんな視点で見れば、自分と他者はバラバラのずたずたに切れた存在では決してない、と理解し感じられるはずだ…。
仏教でしばしば言われる「今、ここ」を生きるとは、ほとんど外界と切断された「自我幻想の中」を生きるのではなく、自我以外の・自我以前の・自我よりも深い層の、外的環境と直結している自分自身をこそ生きよ！ということであろう。（それは、イド・セルフ・無意識領域と言ってしまうのに留まらない、もっと広義な、「自我」以外の自分自身を活性させよう、ということだろう）
そんなふうに、自分なりに解釈した。
しかし、ここで重大な問題が湧きあがる。
「自我」以外のなにものかで（自我活動を弱めた・落ち着かせた状態で）、「自我」以外の場所から、意識のようなもの≒注意の焦点のようなものを持って、覚醒して（目覚めて≒起きてｗｗｗ）、いられるのだろうか？
それは今後、答えは見いだせるであろうｗｗｗ
※
帰り道、新宿の高層ビル街は猛暑日の陽射にギラギラと焼かれていた。
体中から吹き出す汗でヌチャヌチャになりながら、こんな替え歌が僕の頭の中をぐるぐると駆け回った。
（♪「タイガーマスク」の主題曲で）
自我と言う名のジャングルに
今日も嵐が吹き荒れる
怒りや嫉妬や欲望が
俺がオレがとさわぎだす
おれが・私が・自分が
他人を貶めて
「世間」ほどバカなものはない（その３） - 藤尾
2025/06/02 (Mon) 23:36:31
（ 承 前 ）
深層心理学に対して浅層心理学という概念がある。心の深くを問題にするばかりでなく、生活環境や対人環境の問題から心的不適応に接近する姿勢だ。敷衍して、セラピーに対するケアの位置づけを思い起こす。
なんでもかんでも心の深層に手を突っ込んだり想いをめぐらしたりすれば良いというものでもない。表面的であれなんであれ、とりあえず今は居心地の良い環境整備こそが急務だ…というアプローチだ。
本項では、しきりと「他者はわからないもの」と述べてきたが、だからといって他者と接せずに社会生活がおくれるものでもない。私も他者も、その場面に応じたペルソナで向かい合い、円滑に社会活動をおくってゆく。なにもその時、相手の深層心理を読むといったことは、（当然ながら）いちいち行わない。お店での店員さんとのやりとり、近所での立ち話、級友や同僚との雑談…、私も他者（相手）も「その場面に応じた自分」を起動して、それで充分に事足りる。
しかし、そんな時でさえ、他者（相手）の心理的背景に心を配っている場合がある。というか、多くの場合深浅の差こそあれ配っている。心地よく円滑に場面を展開するために。あるいは相手が身近な他者の場合、その人の機嫌や生活背景の課題や心理的健康に対して、無意識のうちにアンテナを張って接しているはずだ。ある程度その人の人となりや性格傾向や家庭環境を知っていると、自然、深層・浅層の双方に足を置いてのやりとりになってくるはずだ。
俳句や短歌、特に俳句に忌避感を持っていたのは、自分の心がどうたらを描写するのでなく、写生的に言葉を並べる…というのが気に入らなかった。句の背景に心の動きの機微を潜ませるわけだが、長く自分は臨床心理的世界観を生きてきたので、外界を写生的に描写するなど余りにも表面的・浅層的な感じで性に合わない感じで、なじめなかったのだ。
句が、外界のできごとを描写しながらも、それによって喚起された心の動きを秘めているように、日常場面で私も相手も仮面的・表層的に対面していたとしても、心の内奥の動きはにじみ出てしまうものだろう。ノンバーバルコミュニケーションという面だけでなく、日常の文脈や積み重ねた関係をベースとして肉付けして対面場面のやりとりに意味づけするだろう。
※
そして、それでもやはり、他者のことはわからないものだ。他者は私のことはわからないだろう。それでも、場面に応じて互いにわかる範囲で擦り合わせあいながら、その局面をこなしてゆく。双方の了解や合意、そして齟齬を孕みながら。
以前この板で何度も触れたように、ヒトは二つの生を生きている。動物としての本能に基づく情動と、自我≒私の意識と、この二つのせめぎ合いを生きている。超自我の検閲や、社会的制約を受けて抑圧されながら、祖先累代から受け継いだ受容反応パターン（性格傾向）というくびきに引き回せられながら。
「私」は、そんな内奥の力動の渦に振り回されて、さらに場面場面の外的環境に対応しながら日常を生きている。「他者」もまた他者なりに、同様に様々な事情や力動を生きている。
これでは私は他者を、他者は私を判れるものではないだろう。
しかし同時に、ヒトは本能レベルにおいてさえ社会的動物であり、他者をわかろうとし、社会を構成しようとする。そして、自我もまた構造的に他者との関係・社会における自分の位置づけによって、構成される。
そういうものなのだ。そうできているのだ。
なのに、やっぱり、相手を判ったつもりになっても、それは幻想でしかない。
そしてこれらの社会や対他者関係によって、「世間」はつくられる。
「世間」は共同幻想でしかないが、ヒトは人間としてそれを生きるしかない。
この歳になって、前回とりあげた「思い込み（Part1、Part2）」の、
「彩色されてゆくことだけで それを成長とよぶのなら 僕は彩を拒むことにしよう」
という歌詞が、身に沁みてならない。
もう充分に社会・世間を生きてきた。でも、人生の終盤にあって、もうそれからは自由でいたい。様々なものが、潮が引くように遠のいてゆくのを感じる。でもそれは決して寂しかったり残念だったりという感じはしない。もちろん、長年住み慣れた「この世」だ。そこからお別れすることを思うとポロポロ泣けてくることもある。でも、それは暮夜一人でしみじみと味わうことであり、誰かと分かち合うものでもない気がする。
ここらへんの機微は、人それぞれなのだろうと思う。最後に誰それと会っておきたいとか何処かへ行っておきたいとか、何かをしておきたいとか…思う者も多いだろう。でも僕は自分の身辺をすっかり片付けて、ひっそりと静かに消えてゆきたい。それだけだ。そんな自我構造なのだ。
だから僕は「世間ほどバカなものはない」と感じるのだろう。
性格傾向、社会的位置づけや役割によって、そこらへんの感覚は人それぞれだろう。それでいいのだ。盛大な葬式を望む者もあれば、逆の者もいる。でもそれに優劣も良否も無い。「世間」に対する態度や見かたや自己規定といった違い…というだけの話だ。
「人はわからない」というよりも、「人は様々だ」というのが正しいだろう。
そう、様々なのだ。ライフステージによって「世間」との付き合いや距離の取り方は変わってくるだろう。それもまた、いいかげん歳をとると、人それぞれなのだ。
「人は様々だ」ということに、やっと本当に気づき、それを受容できるようになった。そして世間と距離をとる態度姿勢が許されるライフステージに達した…ということなのだろうと感じている。
深層心理学に対して浅層心理学という概念がある。心の深くを問題にするばかりでなく、生活環境や対人環境の問題から心的不適応に接近する姿勢だ。敷衍して、セラピーに対するケアの位置づけを思い起こす。
なんでもかんでも心の深層に手を突っ込んだり想いをめぐらしたりすれば良いというものでもない。表面的であれなんであれ、とりあえず今は居心地の良い環境整備こそが急務だ…というアプローチだ。
本項では、しきりと「他者はわからないもの」と述べてきたが、だからといって他者と接せずに社会生活がおくれるものでもない。私も他者も、その場面に応じたペルソナで向かい合い、円滑に社会活動をおくってゆく。なにもその時、相手の深層心理を読むといったことは、（当然ながら）いちいち行わない。お店での店員さんとのやりとり、近所での立ち話、級友や同僚との雑談…、私も他者（相手）も「その場面に応じた自分」を起動して、それで充分に事足りる。
しかし、そんな時でさえ、他者（相手）の心理的背景に心を配っている場合がある。というか、多くの場合深浅の差こそあれ配っている。心地よく円滑に場面を展開するために。あるいは相手が身近な他者の場合、その人の機嫌や生活背景の課題や心理的健康に対して、無意識のうちにアンテナを張って接しているはずだ。ある程度その人の人となりや性格傾向や家庭環境を知っていると、自然、深層・浅層の双方に足を置いてのやりとりになってくるはずだ。
俳句や短歌、特に俳句に忌避感を持っていたのは、自分の心がどうたらを描写するのでなく、写生的に言葉を並べる…というのが気に入らなかった。句の背景に心の動きの機微を潜ませるわけだが、長く自分は臨床心理的世界観を生きてきたので、外界を写生的に描写するなど余りにも表面的・浅層的な感じで性に合わない感じで、なじめなかったのだ。
句が、外界のできごとを描写しながらも、それによって喚起された心の動きを秘めているように、日常場面で私も相手も仮面的・表層的に対面していたとしても、心の内奥の動きはにじみ出てしまうものだろう。ノンバーバルコミュニケーションという面だけでなく、日常の文脈や積み重ねた関係をベースとして肉付けして対面場面のやりとりに意味づけするだろう。
※
そして、それでもやはり、他者のことはわからないものだ。他者は私のことはわからないだろう。それでも、場面に応じて互いにわかる範囲で擦り合わせあいながら、その局面をこなしてゆく。双方の了解や合意、そして齟齬を孕みながら。
以前この板で何度も触れたように、ヒトは二つの生を生きている。動物としての本能に基づく情動と、自我≒私の意識と、この二つのせめぎ合いを生きている。超自我の検閲や、社会的制約を受けて抑圧されながら、祖先累代から受け継いだ受容反応パターン（性格傾向）というくびきに引き回せられながら。
「私」は、そんな内奥の力動の渦に振り回されて、さらに場面場面の外的環境に対応しながら日常を生きている。「他者」もまた他者なりに、同様に様々な事情や力動を生きている。
これでは私は他者を、他者は私を判れるものではないだろう。
しかし同時に、ヒトは本能レベルにおいてさえ社会的動物であり、他者をわかろうとし、社会を構成しようとする。そして、自我もまた構造的に他者との関係・社会における自分の位置づけによって、構成される。
そういうものなのだ。そうできているのだ。
なのに、やっぱり、相手を判ったつもりになっても、それは幻想でしかない。
そしてこれらの社会や対他者関係によって、「世間」はつくられる。
「世間」は共同幻想でしかないが、ヒトは人間としてそれを生きるしかない。
この歳になって、前回とりあげた「思い込み（Part1、Part2）」の、
「彩色されてゆくことだけで それを成長とよぶのなら 僕は彩を拒むことにしよう」
という歌詞が、身に沁みてならない。
もう充分に社会・世間を生きてきた。でも、人生の終盤にあって、もうそれからは自由でいたい。様々なものが、潮が引くように遠のいてゆくのを感じる。でもそれは決して寂しかったり残念だったりという感じはしない。もちろん、長年住み慣れた「この世」だ。そこからお別れすることを思うとポロポロ泣けてくることもある。でも、それは暮夜一人でしみじみと味わうことであり、誰かと分かち合うものでもない気がする。
ここらへんの機微は、人それぞれなのだろうと思う。最後に誰それと会っておきたいとか何処かへ行っておきたいとか、何かをしておきたいとか…思う者も多いだろう。でも僕は自分の身辺をすっかり片付けて、ひっそりと静かに消えてゆきたい。それだけだ。そんな自我構造なのだ。
だから僕は「世間ほどバカなものはない」と感じるのだろう。
性格傾向、社会的位置づけや役割によって、そこらへんの感覚は人それぞれだろう。それでいいのだ。盛大な葬式を望む者もあれば、逆の者もいる。でもそれに優劣も良否も無い。「世間」に対する態度や見かたや自己規定といった違い…というだけの話だ。
「人はわからない」というよりも、「人は様々だ」というのが正しいだろう。
そう、様々なのだ。ライフステージによって「世間」との付き合いや距離の取り方は変わってくるだろう。それもまた、いいかげん歳をとると、人それぞれなのだ。
「人は様々だ」ということに、やっと本当に気づき、それを受容できるようになった。そして世間と距離をとる態度姿勢が許されるライフステージに達した…ということなのだろうと感じている。
